Hasta La Creative!

Um milhão de cópias do novo álbum de Jay-Z serão distribuídas gratuitamente para usuários do Samsung Galaxy, 72 horas antes do lançamento oficial do disco (previsto para 4 de julho nos EUA).

Para ganhar o novo trabalho de Jay-Z  as pessoas precisam baixar o aplicativo Magna Carta a partir de 24 de junho. O nome do disco é Magna Carta Holy Grail, e seu lançamento foi divulgado dia 16 de junho no intervalo de um jogo da NBA, num vídeo promocional de 3 minutos da Samsung.

Nada mal ter um disco de platina antes mesmo do lançamento, não?

Veja o vídeo lá em cima.

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Depois que o furacão Daft Punk passou causando mais estragos que a Clarice Falcão perguntando: “o que faz você feliz”, outro duo também reaparece com boas ideias para o lançamento do seu novo disco. A dupla escocesa Boards Of Canada volta oito anos depois com “Tomorrow’s Harvest“.

Michael Sandison e Marcus Eoin colocaram sua base de fãs em busca de pistas e pedaços do novo disco durante algumas semanas. Tudo começou com o lançamento de um vinil 12″ misterioso durante o Record Store Day nos EUA contendo uma senha de 6 digitos. Não apenas um e sim alguns destes discos. Depois seguiram com mais contéudo no Youtube e fóruns de discussão, finalizando com um comercial no Cartoon Network. Este aqui abaixo.

Na sequencia ainda rolou uma projeção no bairro Shibuya, em Tokyo, com o single “Reach for the dead”.

E até onde eu acompanhei, a dupla finalizou com uma épica audição do disco em um deserto da California. Pra quem é fã, nenhuma experiência poderia ser melhor e mais apropriada do que degustar cada música nestas condições. Abaixo o lindo clipe de “Reach for the Dead”.

So we’ll maybe spend days just playing various things, wind instruments, strings, guitars, bass, synths, for hours into the samplers and then feeding those sounds through stacks of destructive hardware and resampling them to make unrecognisable new sounds. This is all before we even begin writing any tunes. (Boards of Canada comenta seu processo de criação, em entrevista para o New York Times.)

O lançamento já está na iTunes Store e se você gostou do que viu por aqui, vai gostar ainda mais das dezessete músicas do albúm.

A propósito: o que fazia você feliz, em 2005?

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Enquanto todo mundo segue com idéias digitais, Marcelo D2 apostou no que (antigamente) era a rede social mais seguida por amantes de música e discos: uma loja.

Para divulgar seu novo trabalho, D2 abriu uma pop-up store na Galeria Ouro Fino em São Paulo. Uma maneira de se aproximar dos fãs, socializar, falar de música, divulgar o novo disco, vender todo tipo de merch e ainda poder tirar uma onda no final do dia, com happy hours regados a DJs e amigos.

Uma iniciativa simples, diferente e ainda mantém o respeito.

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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O remix representa uma sociedade acostumada a compartilhar, transformar e editar criações já conhecidas, independentes de serem protegidas por direitos autorais ou não.

Depois do single “Entertainment” do Phoenix – lançado em seu último álbum Bankrupt! – ser reinterpretado por vários artistas como Dirty Projectors, Grizzly Bear e Dinosaur Jr, a banda francesa resolveu continuar trilhando pelo caminho iniciado da democratização da música na cultura digital.

No início do mês, eles anunciaram a criação de um canal no Soundcloud, em parceria com o Creators Project, para que os usuários baixassem todas os arranjos, instrumentos e efeitos que compõe a música Trying to be cool, do novo álbum, e criassem um remix.

Com a ação ainda no ar, qualquer usuário pode se logar no Soundcloud, ir até a página da banda e subir seu remix, ficando acessível para todos.

“A cultura digital cria mundos virtuais que enriquecem e percorrem coletivamente qualquer criação. Assim, o remix se torna um ponto de encontro e um meio de comunicação entre a comunidade.” – Pierre Lévy

Ao mesmo tempo em que o conceito de remix aponta por diminuir ou ausentar o autor original da música pelas modificações, ainda assim o ato de compartilhar, recriar e compartilhar novamente envolve etapas, atores e laços sociais que viralizam ainda mais a música, da fonte ao produto final.

É possível escutar todos os 84 remixes criados até agora aqui, sendo que alguns deles já possuem mais de 10 mil likes. O que mostra ser uma boa estratégia para fazer circular e ser ouvida uma nova faixa, numa era em que se clica mais em next song do que em play.

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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O rock sempre foi considerado o estilo musical dos rebeldes, dos não-conformistas. E quanto mais pesado o som, pior a imagem de seus criadores, apontados como maus exemplos pela sociedade em geral. Mas, acredite, o rock pode ser um aliado para se ensinar coisas bacanas para criançada (e, de quebra, ainda educar uma futura geração de roqueiros de uma maneira bem lúdica), como comprova o livro Rock para Pequenos, de Laura D. Macoriello, com ilustrações de Lucas Dutra.

Do ponto de vista dos adultos que curtem rock, o mais admirável é perceber como a obra é bem-sacada, pegando detalhes da história de cada artista ilustrado para transformá-los em bons exemplos para a garotada. A começar pelos Beatles atravessando a rua em Abbey Road. A imagem inspirou a lição de que sempre se deve atravessar a rua na faixa de pedestres, na companhia de adultos.

Quem nunca viu aquele vídeo de Jimi Hendrix tocando guitarra com os dentes? Pois é ele que mostra a importância da saúde bucal, escovando bem os dentes. Elvis Presley entra em ação com seu topete para lembrar que pentear o cabelo é preciso. Ozzy Osbourne nunca teve medo do escuro, afinal, é o Príncipe das Trevas…

David Bowie, que tem um olho de cada cor por conta de uma briga, ensina uma a importante lição de que as diferenças devem ser respeitadas.

Além deles, também fazem parte do “elenco” Janis Joplin, Angus Young, B-52s, Rolling Stones, Chuck Berry, Steve Harris, Ramones e Kiss, todos com uma pequena biografia que pode ajudar a despertar o interesse da criançada (e dos adultos também) pelo rock – afinal, educação musical também é importante e começa em casa (vale lembrar o caso do Maestro Billy  que o Saulo contou outro dia no Braincast).

Confesso que me apaixonei por essa ideia no minuto que soube dela e acho até que poderia inspirar outras iniciativas por aí. Quem sabe.

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Depois do comercial que destacava o iPhone como a camera mais usada do mundo, a Apple lançou uma nova peça para lembrar de outro aspecto popular de seu gadget: a música.

O filme mostra diversas pessoas em diferentes situações ouvindo música no celular, assinando com: “Todos os dias, mais pessoas curtem música no iPhone do que em qualquer outro smartphone”.

Além do fato de lembrar a popularidade e influência de seu produto, é ainda mais importante destacar aqui como a Apple exibe a amplitude de seu público, sem foco em algum estereótipo ou target.

A criação é novamente da TBWA\Media Arts Lab.

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Membros da banda OK Go viajaram para o Círculo Polar Ártico com um grupo de outros artistas para captarem o som da Aurora Boreal, fenômeno óptico que mostra um brilho no céu das regiões polares durante à noite, devido ao impacto do vento solar e da poeira espacial encontrados na via láctea com a alta atmosfera da Terra.

“Tentamos criar algo que evocasse a nostalgia, o pensamento e a reflexão das pessoas quando estão em silêncio.” – Damian Kulash, OK Go

Junto ao estrategista digital Mike Rosenthal e o fotógrafo Martien Mulder, a banda viajou para a vila de Jukkasjärvi, no norte da Suécia, como parceiros da Sony, com o objetivo de criar uma representação audiovisual da Aurora Boreal, a ser usada em uma campanha da marca.

A equipe, armada de smartphones e tablets Sony Xperia Z, além de instrumentos musicais como bateria, sintetizadores e arpa sueca, buscou ir além do típico som e vídeo, variando os aparelhos em diferentes combinações e espaços.

“Estava -25C. O frio era perverso, o maior desafio de todos. As baterias acabavam duas vezes mais rápido.” Damian Kulash, OK Go

Um dos principais instrumentos usado foi um receptor de rádio frequência bem baixa, que capta os sons que ocorrem naturalmente entre espectros 200Hz e 10.000 Hz, criados pela magnetosfera da Terra. O aparelho, então, converte essas ondas de rádio em frequências de sons que humanos podem ouvir. Com isso, foi possível literalmente gravar os sons da
Aurora Boreal.

Ao mesmo tempo, Mulder tirou fotos e as colocou em um vídeo como uma colagem em stop motion. Seu trabalho retrata obsessivamente a luz, conseguindo mostrar a imensidão e a quietude do lugar.

Você pode ouvir os sons gravados aqui.

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Quatro anos depois de My Maudlin Career, o indie-pop luxuoso e mágico do Camera Obscura está de volta. A banda divulgou hoje o nome do novo álbum – Desire Lines – e disponibilizou um single para download.

A música é densa, cheia de tapetes sonoros introspectivos. Mas a delicadeza peculiar de Tracyanne Campbell equilibra a densidade, fazendo com que Fifth In Line To the Throne nunca fique pesada ou entediante. Você pode ouvir no vídeo acima.

Não é de espantar, afinal, que Desire Lines seja um belo disco. Os caras têm 17 anos de estrada e confeccionam um dos pops mais requintados de seu país.

Para quem gosta de pop bem feito, Camera Obscura é um prato transbordando.

Agora é só esperar pra ouvir. A previsão de lançamento é dia 3 de junho na iTunes Store. Se Desire Lines for tão bom quanto My Maudlin Career ou Let’s Get Out of This Country, já poderá ser candidato a um dos melhores do ano.

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Não importa quanto o tempo passe, a mística dos Beatles perdura. A banda que marcou uma época continua atraindo o interesse das novas gerações, e numa espécie de devoção cega e inabalável de quem sempre foi fã.

No Braincast 63, discutimos as razões que fazem o quarteto de Liverpool ser um dos grupos mais influentes da música, e porque a arte de John, Paul, George e Ringo deve continuar gerando muitos beatlemaníacos mundo afora, de todas as idades.

Carlos Merigo e Saulo Mileti conversam com os editores do B9 e fãs dos Beatles Amanda de Almeida e Felipe Cotta, que revelam seus motivos e opiniões sobre esses 50 anos de sucesso.

Faça o download ou dê o play abaixo:

> 0h02m40 Comentando os Comentários?
> 0h15m50 Pauta principal
> 0h57m10 Borracharia do Seu Abel
> 1h03m20 Qual é a Boa?

Recadinhos da Paróquia: Para se matricular no workshop9 “Design: origem, funcionalidade e princípios da estética” em CURITIBA, clique aqui; ou no de GOIÂNIA, clique aqui.

Críticas, elogios, sugestões para braincast@brainstorm9.com.br ou no facebook.com/brainstorm9.
Feed: feeds.feedburner.com/braincastmp3 / Adicione no iTunes

Quer ouvir no seu smartphone via stream? Baixe o app do Soundcloud.

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Temos visto muitas novidades na indústria da música junto à cultura digital. O lançamento do Twitter #Music, o novo Myspace, as atualizações do Spotify e outros apps e ferramentas tem tornado a atividade de ouvir música muito mais simples e social.

Dentre as novidades, o aplicativo mobile SoundTracking – para compartilhar a trilha sonora do momento – anunciou recentemente uma integração ao Instagram, com o objetivo de tornar o compartilhamento de música mais visual, compatível às emoções e ao momento íntimo que nos agarramos quando postamos uma música nas redes.

Com esse novo recurso, o usuário do app de música pode compartilhar momentos musicais em seu feed do Instagram como uma ‘foto musical’. O inverso também vale, podendo o usuário compartilhar fotos do Instagram em seu feed do SoundTracking. A única dificuldade é que você não consegue abrir a música diretamente no Instagram.

Essa integração permite “ver” os momentos musicais além de ouví-los.

A ideia veio a partir do olhar apurado que a equipe do app mantém sobre sua comunidade. Eles recebiam feedbacks constantes de usuários querendo colocar fotos do Instagram em suas músicas do SoundTracking e também dando print screen em seus posts do app e postando no Instagram.

Além desse processo natural, o posicionamento do Instagram não somente como uma ferramenta para compartilhar fotos, mas de uma rede social focada em comunicação visual e não-verbal, foi essencial para a aceitação da comunidade musical do app.

O SoundTracking teve várias atualizações recentemente. Uma delas, o botão “Smart Play“, permite tocar músicas do Youtube, Spotify e Rdio com um toque. Com isso, o app cresceu em mais de 2 milhões de usuários ativos mensalmente, criando mais de 1.75 milhões de atividades sociais diárias em volta do mundo da música (incluindo visualizações, plays, curtir, comentários, seguir, etc).

“Nós queremos pegar todos os momentos emocionais quando compartilhamos uma música e os conectá-los entre nossa rede” – Jang, do SoundTracking, para Fast Company

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