Travaillant le bois comme personne, à l’image d’une boulangerie à Carlton, les australiens de March Studio ont eu l’excellente idée de suspendre 2000 pièces de bois suspendues dans l’enceinte de ce building Nishi à Canberra, pour un rendu absolument incroyable. Plus de détails dans la suite de l’article.
Le créatif Gökhan Yücel basé à Istanbul, a fait une série de marques-page associés à des romans selon leurs histoires. Une caméra de surveillance sort des pages du livre « 1984 » d’Orwell, une queue de poisson sort de « Moby Dick » et une vision de sous-marin sort de « 20 000 lieues sous les mers ».
Para marcar o lançamento do novo livro de Khaled Hosseini, And the Mountains Echoed, a Penguin Books Canada e a agência Dare Toronto se uniram para criar uma experiência interativa que desse vida e interpretasse as páginas impressas da publicação.
Com o nome de The Echo Project, o resultado é um site com jogos, motion graphics, vídeos, ilustrações, áudio, imagens e demais conteúdos multimídias que permitem explorar temas complementares à história do livro, tais como cultura, geografia e fatos históricos dos cenários do livro, que tem como foco principal o Afeganistão.
Em uma passagem sobre a guerra no Kabul, por exemplo, foram encontradas fotos históricas que revelam detalhes das cenas descritas e dão traços reais ao contexto do livro.
Ainda em construção, o site pede que os leitores enviem suas ideias e inspirações que tiverem para o livro. Assim, poderão ajudar a construir uma experiência digital para cada uma das 402 páginas impressas.
Como mostram as imagens acima, o projeto teve contribuições do autor e também de uma equipe de editores, autores, pintores, diretores e ilustradores.
O livro é uma aventura extraordinária que leva o leitor pelo mundo e através de diversas gerações. Uma experiência emocional e estimulante de leitura, que foi bem capturada pelo universo digital e interativo.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Pelo terceiro ano consecutivo, a produtora The Mill foi responsável pelo motion design do Oscar.
Além das animações para os anúncios dos indicados em cada categorias e da sequência In Memorian, o estúdio também desenvolveu pôsters alternativos para cada filme do prêmio de Melhor Filme. Vários deles, aliás, são melhores do que os cartazes originais.
Assista ao vídeo acima com um resumo do projeto gráfico, e abaixo algumas das telas apresentadas durante o evento:
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Focus sur le designer et illustrateur Andrew Heath qui a dessiné les figures iconiques de la « pop-culture » sous forme de glaces à l’eau : Walter White, Joker de Batman, Daft Punk, Mario, Bender, un Minion et plein d’autres. De la gourmandise pop très coloré qui est à découvrir en images dans la suite de l’article.
Ochre Jelly s’amuse à utiliser l’actualité, les célébrités ou des personnages cultes pour en faire des petites figurines de Lego. On y voit le selfie des Oscars, Miley Cyrus sur sa wrecking ball, les personnages de Futurama, Star Wars ou Star Trek ainsi que Jean Claude Van Damme. Un vrai travail sur la pop culture.
The Oscars Selfie.
Miley Cyrus.
Jean Claude Van Damme for Volvo.
Futurama.
Star Wars.
Star Wars.
Epic Meal Time.
Epic Meal Time.
Dr Sheldon Cooper in Big Bang Theory.
Chihiro and No Face.
Bilbo and Gollum.
Hayao Miyasaki.
Hit Girl.
Kick Ass.
Princess Mononoke.
Star Trek.
Wil Wheaton.
The Royal Baby.
Macaulay Culkin and Andy Warhol.
Marceline and Tree Trunks.
If you thought Olive Garden's logo couldn't get any worse, you were wrong.
On Monday, the Darden-owned restaurant chain unveiled a brand refresh. The perplexing cluster of grapes that graced Olive Garden's logo for a decade and a half has devolved into a twiggy branch that appears to be an unfortunate shade of chartreuse. The previous tacky pseudo-script laying out the chain's name has become a font that's even more half-baked.
The early feedback is not good. One Twitter commenter aptly describes the overall design as looking "like it was drawn with a breadstick." Another interprets the new logo, created with help from design shop Lippincott, as a sign that the restaurant will "now be a home decor company specializing in mid-priced hand towels."
John Brownlee at Fast Company offers a detailed takedown of the color scheme in a side-by-side comparison with the old logo.
Sure, beauty is in the eye of the beholder, and logo redesigns can be a notoriously touchy business. But this could easily be on par with the notorious Gap crowdsourcing and Target drop-shadow debacles—or it would if people cared as much about Olive Garden as they do about Gap or Target.
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Não é de hoje que a Moleskine exerce um certo fascínio nos criativos mundo afora. Não importa qual a arte que você abraçou – música, literatura, pintura, fotografia, desenho, cinema… – se você procurar, provavelmente encontrará o caderno certo para desenvolver seu raciocínio criativo. Pelo menos é o que defende filme que divulga o lançamento da Art Plus Collection ao celebrar diferentes formas de expressão artística.
Creditado a Daniela Lucherini (direção de arte e ilustração), Luca Carrara (direção de arte e edição), Federico Marin (fotografia) e Giacomo Toffano (música), o vídeo faz a gente ter vontade de parar tudo o que está fazendo para sair criando… Isso sem falar naquela invejinha branca de quem sabe desenhar – pelo menos no meu caso.
Vale o play.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Apres sa série « Suburban », l’artiste Ian Strange nous dévoile cette installation Landed. L’œuvre représente la reconstitution d’une maison de banlieue australienne des années 1920 situé sur le parvis de l’Art Gallery of South Australia. La maison, tout en noir, semble être tombée du ciel et s’être embarquée sur le parvis.
Afin de promouvoir son concept car Kwid, Renault nous propose une vidéo avec un univers coloré, futuriste et pop voulant retranscrire l’univers de cette voiture tournée vers l’avenir. Un réalisation signée par UFO et une post-production Mathematic sous l’égide de l’agence Dream On, et un design sonore d’Adorable Studio.
A l’occasion du festival de Claypole, dans la banlieue de Buenos Aires, qui réunit des musiciens du monde entier, 2 artistes ont collaboré pour faire les posters de l’événement : le directeur artistique Max Rompo et le photographe Pontempie. Leurs posters vintage jouant avec des codes couleurs sont à découvrir dans la suite.
Le créatif Benoit Challand a eu l’idée de créer un bureau open-space en 3D et sous forme de lettres de l’alphabet. Le projet s’appelle « Fold Yard » et consiste à rendre l’interaction entre collègues plus facile. Un travail qui mêle design et typographie est à découvrir dans la suite.
Lauren Fensterstock est une artiste américaine qui fait des installations en papier noir et forme des paysages éphémères au milieu des pièces. Elle travaille la forme des fleurs, de l’herbe, des lacs en papier pour les faire ressembler à de vrais environnements naturels. Son travail poétique et sombre est à découvrir dans la suite.
A Adobe procurou o estúdio Sagmeister & Walsh pedindo uma interpretação artística de seu logo. Eles até vão entregar o trabalho, mas resolveram transformar o processo em um competição à lá programa de auditório.
Os sócios do escritório – Stefan Sagmeister e Jessica Walsh – precisam recriar a marca da Adobe através de diferentes tipos de materiais nada convencionais, de bolo a piñata, que são definidos conforme giram a roleta. Um júri, formado por profissionais de outros estúdios e empresas, votam nas melhores criações.
Até agora foram publicados dois episódios do programa, no segundo eles precisam criar de olhos vendados. O resultado é curioso, e o processo de criação é bem mais divertido – aposto eu – do que o dia a dia de trabalho em qualquer agência.
Assista acima o primeiro desafio, e abaixo o segundo:
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Sabe quando você lê ou ouve o nome de um filme e tenta imaginar aquele título de maneira literal? O designer indiano Danish Ahmed resolveu ir um pouco além e, além de imaginar, criou também uma série de pôsteres que retratam literalmente o que foi pensado, a princípio, como uma metáfora.
São 18 filmes, que vão de O Lobo de Wall Street a Kick-Ass, passando por Homem de Ferro e Avatar. Ficou, no mínimo, divertido.
No perfil de Ahmed no Behance há, ainda, uma outra série mostrando os estilos nomeados a partir de super-heróis, que também vale a pena conhecer.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Créé par le designer suédois Erik Åberg « Ghostcube » est un système de verrouillage de cubes de bois qui peut être tordu, tourné, et plié pour créer des formes de plus en plus complexes qui rappellent l’origami. Une création unique et complexe, et un œuvre esthétique qui ravira tous les passionnés d’origami et de casse-tête.
L’université Emerson à Los Angeles a été construite par l’architecte américain Thom Mayne de Morphosis Architects. Avec sa forme originale et futuriste, elle offre un cadre de travail agréable à tous les étudiants. Des clichés réalisés par Iwan Baan sont disponibles dans la suite de l’article.
Le sculpteur indonésien Eddy Prabandono nous fait découvrir ces œuvres, représentant des objets communs ou des personnes humaines, comme un scooter prenant des allures de serpent, un vélo aux dimensions irréelles, ou encore une tête de bébé exagérément volumineuse.
Cet espace est un ancien parking transformé par UTAA Studio dans un quartier moderne, le tout nommé « Reste Hole ». Les nervures en bois donnent une sensation d’espace, de lumière et de flexibilité, tout en fournissant l’épine dorsale de la structure, formant des sièges pour les étudiants de l’université.
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