Never underestimate the power of nostalgia, even in the form of quasi-ironic undergarments.
Internet users of a certain age have been abuzz over the past 24 hours about a new line of superhero-themed Underoos sized for adults and available at Hot Topic.
In fact, of the eight sets announced yesterday—Superman, Wonder Woman, Batman, Batgirl, Harley Quinn, Captain America, He-Man and Skeletor—the only two left in stock as I write this are Harley Quinn and Batgirl, both available only in large. (The Batman underwear literally went out of stock and then vanished while I was typing this.)
It’s doubtful we’ll need to wait too long to see these return. With such an immediate and voracious response from wistful children of the ’80s (and probably a fair share from the ’90s or beyond), the resurgent Underoos will likely be back in stock before you know it.
Surely the next batch will have Green Lantern and Aquaman, catering to a more discerning man-child. And maybe, for the honor of love, She-Ra will even get the respect she deserves. Until then I guess we’ll just have to settle for Amelia Earhart and Marie Curie.
Here’s an image via i09 that includes the Captain America and He-Man Underoos no longer in stock:
Remember when you had to wait until the commercial break to be bombarded with brand marketing? Probably not, since product placement has been a Hollywood addiction since the 1980s.
Ever since Steven Spielberg featured Reese’s Pieces in 1982’s E.T. (after being turned down by short-sighted M&M reps), brands and content creators have embraced product placement as a sort of commercial symbiosis.
This Wednesday, we’ll be tackling the issue of product placement at #adweekchat, a one-hour Twitter conversation open to all. Join us at 2 p.m. Eastern for a lively discussion of the best, worst and weirdest examples of product placement in TV, movies and video.
In the meantime, enjoy revisiting a few of the more iconic moments of product integration (some paid, some not) that have helped to shape how writers and producers weave brands into their storylines—with mixed results:
Superman vs. Zod vs. Marlboro vs. Coca-Cola (1980)
And don’t forget the KFC box on the dashboard. This classic scene set the stage for 2013’s Man of Steel, which reaped an astounding $160 million from promotional tie-ins with brands like Sears and Warby Parker.
Wayne’s World Makes Pepsi, Reebok and Pizza Hut Part of the Gag (1992)
Looking back on this classic scene, my favorite part is that Rob Lowe never joins them in breaking the fourth wall. He seems earnestly baffled about why these two public-access TV schmucks are so into Pizza Hut and Nuprin.
Get Shorty’s ‘Cadillac of Minivans’ Is Actually an Oldsmobile (1995)
At the very least, you have to appreciate the John Travolta comedy’s commitment to making an awkward product placement (the Oldsmobile Silhouette) into a recurring gag. It popped up throughout the movie as character Chili Palmer’s signature coolness rubbed off on the ride. The original Swagger Wagon, you might say.
30 Rock Brings Back the Meta Humor for Snapple (2006)
This is my favorite product placement in TV history, and I hate Snapple. So much for my chances with Cerie (whose last name, by the way, is Xerox for reasons that are never explained in the show). In addition to the TGS Show’s love of Snapple, Liz Lemon also helped us see the magical splendor of products like Verizon Wireless phones.
Talladega Nights Really Loves Applebee’s, Except for the Rats in the Cobb Salad (2006)
You can almost hear the awkward conversation as the producer had to tell Applebee’s exactly how this lengthy, seemingly glowing scene set in the restaurant was going to play out. Hat tip to Adweek Twitter follower Heather Taylor for the reminder on that one.
Frank Underwood Loves That PlayStation Vita (2013)
Many viewers were bemused by the House of Cards anti-hero’s obsession with the PlayStation 3 and the (rarely seen on Capitol Hill) portable PS Vita. Of course, many brands make recurring cameos on House of Cards. Check out this slideshow of appearances by Apple (oh so much Apple), Blackberry, Canon and more:
The Netflix show’s creators claim they don’t receive financial compensation for product placements, which are provided gratis by the brands. Discussing the PlayStation Vita mention, episode director James Foley told The Guardian, “If we use real products like people do in real life, somehow that’s perceived as being forced-in product placement when it’s just recording reality.”
Hawaii 5-0 Really, Really, Really Loves Subway (2012)
This is the Citizen Kane of product placements, an achievement so gratuitous you almost have to admire it. Although I’m really not sure it makes me want a sub, much less five.
What are some of your favorites? Don’t forget to join us on Twitter at 2 p.m. ET on Wednesday, Aug. 13, for a whole hour of #adweekchat dedicated to product placement.
For adult comic fans, superheroes and beer always go together. But Orlando, Fla.-based graphic designer Marcelo Rizzetto is taking that pairing to a new level by creating beers inspired by each member of D.C.'s Justice League.
His first six bottles honor Batman (of course), Superman, Wonder Woman, Green Lantern, Aquaman, and the Flash. In addition to incorporating each hero's logo into their beer label, he's created varietal names that correspond with each character. For example, Batman is a dark ale, Green Lantern is a pale ale, the Flash is an Irish red ale, and Wonder Woman is a classic American lager.
Honestly, that last one should have gone to Aquaman, just to continue the old joke about American beer being mostly water.
L’artiste Khoa Ho est de retour avec la 2ème partie de sa série d’affiches : Superheroes. L’artiste met en évidence l’histoire de chaque héros en représentant une silhouette qui se cache sous le véritable super héros. Y sont présents : Superman, Wonder Woman, Batman, Captain America, Hulk ou Spiderman.
Superman turns 75 this year, so Warner Bros. commissioned Man of Steel director Zack Snyder and animator Bruce Timm to put together a short cartoon recapping Superman's career in comics, TV and movies. In about two minutes, we see the Man of Tomorrow throw cars, punch through airplanes, fly through traffic irresponsibly, get punched in the face by Muhammad Ali, wear his underwear over his pants, fight Bizarro, get sort of killed by Doomsday and do a whole bunch of other stuff that you can learn more about in The Hollywood Reporter's blow-by-blow analysis. Kudos to the creators for incorporating all the different eras of art styles, not to mention working through all of DC's continuity issues to the point where Superman's byzantine back story actually seems coherent.
O Superman faz 75 anos, mas quem ganha o presente é você. OK!, Eu sei, peço desculpas. É que a DC Comics resolveu comemorar o aniversário do mais famoso super-herói do mundo – capaz de destruir todos os Avengers com um peteleco – com uma animação de dois minutos criada pelo diretor Zack Snyder.
É uma retrospectiva que relembra a evolução e os momentos marcantes da história do Homem de Aço, animada por Bruce Timm, da série “Superman: The Animated Series”. Em seu blog, a própria DC destaca 75 pontos do vídeo, com as referências ao passado do personagem.
Ah, e claro, tem a trilha sonora antológica do John Willians no começo, terminando com o tema do recente “Man of Steel”, composta por Hans Zimmer.
Em nova campanha para a minivan RS 6 Avant, a Audi pede para que seus consumidores não se deixem enganar pelas aparências. Um carro família não precisa necessariamente ser uma geringonça lenta, já que o “poder pode vir de lugares menos óbvios”.
Para construir a metáfora, a BBH London recorre ao Clark Kent de Christopher Reeve em um anúncio impresso, e a um juiz de boxe num comercial. O árbitro Tony Weeks é o centro das atenções no filme que em que lutam os campeões Steve Cunningham e BJ Floresand. Apesar da aparente força dos boxeadores, é Week quem controla e dita as regras.
No final, o juiz sai pelo túnel, num corte que culmina com a aparição do RS 6 Avant e a assinatura.
Basé à San Francisco, l’artiste Khoa Ho est un passionnée de cinéma mais aussi de super héros. Avec des créations splendides en négatif appelées « Silhouettes of Superheroes », ce dernier montre ce qui se cache chacun des plus grands héros. Des visuels superbes à découvrir dans la suite.
A América existe e persiste por causa de seus heróis. Lincoln, os responsáveis pela independência, os milhares de soldados perdidos em tantas guerras, o sujeito capaz de se sacrificar pelo ideal primordial do país: a liberdade. Ser herói é algo simples e de fácil alcance; não é preciso se tornar um empresário de sucesso ou inventar algo complicado, basta uma ação e pronto.
Um remake piorado de uma trilogia que redefiniu os conceitos do cinema de ficção científica
A América adora seus heróis; tanto que lhes deu superpoderes. E os transformou em ideias capazes de eternizar esses valores. Nenhum deles faz isso melhor que o Super-Homem. Especialmente em momentos de dúvida e reafirmação é ele quem sai em defesa de um povo dividido e uma indústria em busca da reinvenção. Assim surge “O Homem de Aço”, sem cueca por cima da calça, mas com a maior responsabilidade da longa trajetória cinematográfica.
Zack Snyder deve ter respondido a essa pergunta milhares de vezes e, a exemplo do que disse sobre os paralelismos políticos de “300”, deve ter dito se tratar apenas de um filme de superherói. Mas o Super-Homem nunca foi tão político como em “O Homem de Aço”; político, não partidário.
O roteiro de David S. Goyer bate constantemente em duas teclas: questionamento da função do indivíduo na sociedade e no mundo, e o que define a América moderna. Até por questões de nome, e de carga patriótica, o Capitão América deveria ser convocado numa hora dessas, entretanto, Steve Rogers é suspeito. Ele veste a camisa por ser parte da identidade norte-americana, ele não sabe ser outra coisa, é fruto de séculos de doutrinação. Ele não pode ser outra coisa.
Henry Cavill e Zack Snyder no set
Clark Kent pode. Clark Kent pode subjulgar o mundo todo e não o faz justamente por optar pelo pacote oferecido pelos Estados Unidos (inicialmente), se mostra um ser superior e faz de tudo – inclusive dar a vida – para defender esses ideais. Ele promove um tipo de ligação direta com os fundadores da nação, um imigrante em busca de uma segunda chance. Para ele, tudo isso vale a pena, nós valemos a pena, acreditar no conceito da democracia e etc é algo digno. Tanto é que, recentemente, ele causou polêmica ao se colocar contra os norte-americanos numa disputa humanitária (mostrando a evolução histórica do personagem). Bem, isso é como nós, estrangeiros, vemos. Para os norte-americanos, a coisa é diferente.
É aí que o questionamento do filme entra. O que fazer perante esse novo mundo com o iminente fim das guerras atuais dos Estados Unidos? Onde estão os inimigos? O governo assumiu ter sistemas de vigilância nacionais, o que fazer? Tudo isso foi assimilado. Mas, claro, ninguém espera a solução dos problemas sociais e partidários dos norte-americanos por conta de um blockbuster. Entretanto nada impede que os reflexos sejam sentidos, externados e, de certo modo, solucionados.
Todo mundo sabe como o Super-Homem vai reagir a tudo, mas os vilões sempre causam transtornos e testam os limites. A bola da vez é o General Zod (assim como em “Star Trek”, reaproveitado dos filmes clássicos, porém, de forma mais criativa). Mas também levanta a pergunta: quantas vezes veremos as mesmas histórias, com os mesmos vilões, sendo recontadas? No próximo filme, claro, será a vez de Lex Luthor!
Christopher Nolan e Zack Snyder
Zod é o velho sistema. Representa a queda de um povo, suas falhas e presunções. Ele é uma doença cujo objetivo é se espalhar e replicar os mesmos erros de uma civilização punida com a extinção. Em “O Homem de Aço” vemos a melhor retratação de Krypton já feita. Ponto.
O pouco visto na introdução do longa é suficiente para maravilhar e justificar o argumento, amplificado por armaduras fantásticas, combates ferozes e uma atuação marcante de Russell Crowe, que rivaliza o de Marlon Brando como Jor El. Krypton vale a pena, aliás, recomendo o romance “Os Últimos Dias de Krypton”, de Kevin J. Anderson, que entrevistaremos em breve! E também cria o maior problema estrutural e conceitual do filme.
Se Zod é a perpetuação do sistema, ou pior, a criação de uma versão mais radical e igualmente terrível do que destruiu Krypton (uma sociedade na qual todos os indivíduos são criados com funções sociais e profissionais pré-definidas no código genético), Zod tem apenas uma nota. Essa missão a cumprir. Ele é obstinado, ele quer transformar tudo ao redor em algo agradável a ele mesmo, cópias de sua visão, para acabar com o exílio ao qual foi condenado. Ele quer refazer tudo por acreditar ser capaz de ter mais discernimento que os antecessores, ele precisa cumprir seu propósito, ele precisa escapar da Matriz e, para isso, precisa destruir Neo. Oops.
Em “O Homem de Aço” vemos a melhor retratação de Krypton já feita. Ponto.
Já vimos essa história antes e a sensação de replay de “Matrix Revolutions” é gigantesca, tanto pelo argumento quanto pelo infindável combate aéreo entre Super-Homem e Zod. É destruição gratuita, sem a menor razão narrativa. Levanto uma questão: qual o ponto em se ter dois super-seres se esmurrando, destruindo prédios por quase dez minutos, se, todo mundo sabe, nada vai acontecer por se tratarem de forças iguais? Talvez o objetivo seja subjulgar o oponente.
Não importa, corte tudo isso e não faz falta. Claro, mas é isso que o público do blockbuster procura. A ação, a grande batalha, os efeitos especiais maravilhosos (nesse aspecto, Matrix parece brincadeira de criança). A única razão plausível para isso é descuido, puro e simples. Para completar, Morpheus e Locke estão no elenco!
Mas tudo isso para um remake piorado (por não trazer novidades) de uma trilogia que redefiniu os conceitos do cinema de ficção científica. Alias, “O Homem de Aço” tem tantas semelhanças assim justamente por se tratar de um filme de ficção científica, não um filme de super-heróis.
O maior fiasco é o roteiro em si, com situações, por falta de argumento melhor, bobas
Uma decisão interessante perante todo o pano de fundo da história de Clark Kent e seus paralelos com a política atual. Como toda grande ficção científica, ele usa a roupagem fantástica para expor aspectos reais. Isso sem contar referências diretas a “O Enigma de Outro Mundo”, “John Carter” e ao primeiro filme do Super-Homem.
Encontrar os limites é outro conceito. O ótimo Jonathan Kent de Kevin Costner faz isso por Clark, ao construir-lhe caráter e fazer de tudo para justificar seus próprios atos. Todos os personagens são testados, muitos falham. O maior fiasco foi o roteiro em si, com situações, por falta de argumento melhor, bobas; uma ou duas piadas boas queimadas no trailer e a constatação de que os kriptonianos são as pessoas inteligentes mais burras da galáxia. Qual o melhor jeito de punir o pior criminoso do planeta? Colocá-lo numa prisão que vai salvá-lo da tragédia planetária, claro!
“O Homem de Aço” traz nova roupagem visual, encontra um bom rosto em Henry Cavill e cria uma nova dinâmica para novos filmes por conta do segredo sobre a identidade de Clark Kent. É um bom blockbuster, mas não passa disso. Zack Snyder, e seu guru no projeto, Christopher Nolan, pedem que acreditamos no homem capaz de voar. Mas o fazem sem respeitar as regras do jogo.
“Superman – O Filme” continua ocupando o cargo de maior aventura do Super-Homem nos cinemas
Ficção científica precisa ser inovadora, exige arrojo e provocação. Nolan já decepcionou absurdamente a reciclar as próprias ideias no cada vez pior “O Cavaleiro das Trevas Ressurge” (nada mais que um remake preguiçoso do ótimo “O Cavaleiro das Trevas”) e escorregou novamente. Um dos melhores avanços da obra é a identidade do vôo do personagem. Tantas perguntas, tanto potencial e, em termos narrativos, tanta repetição.
Esse é o legado de “O Homem de Aço”, que segue o padrão Batman do Nolan para se estabelecer por conta própria, sem arriscar na construção de universo mais amplo como faz a Marvel. O sucesso de bilheteria é incontestável por conta da mistura da força do personagem com seus lados positivos. Entretanto é inevitável pensar nele sem aquela amarga sensação de que poderia ter sido tão melhor, tão inesquecível. “Superman – O Filme” continua ocupando o cargo de maior aventura do Super-Homem nos cinemas. Ajoelhem-se perante Richard Donner!
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Fábio M. Barreto é jornalista, autor da distopia “Filhos do Fim do Mundo” e quer morar em Krypton!
Participe da Book Tour de “Filhos do Fim do Mundo”, com tardes de autógrafos que passarão por São Paulo, Campinas, Santo André, Fortaleza e Rio de Janeiro.
A McGarry Bowen, de Chicago, conseguiu oferecer a Sears uma maneira simples e ainda assim emocionante de lembrar o Dia dos Pais, nos Estados Unidos comemorado no terceiro domingo de junho. Um texto que soa honesto e imagens que fazem parte da memória afetiva de muitas pessoas são temperados com uma narrativa e trilha aconchegantes, criando identificação imediata. À receita, acrescente-se um ótimo senso de oportunidade, com a estreia de O Homem de Aço em território norte-americano ainda neste fim de semana e pronto: aí está Not a Superhero.
Apesar de haver algumas cenas que lembram outros filmes – o pai segurando o bebê é igual a New Dad, do Google – fica uma sensação boa no final, ainda que seu pai não seja um super-herói.
Para incentivar a criançada a usar o cinto de segurança no banco traseiro, a FIAT criou uma promoção em conjunto com a DC Comics.
Funciona como uma simples capa para o cinto, mas formando as mãos do Batman, Flash e Mulher-Maravilha, numa campanha que a marca intitulou de “Abraço Herói”.
Imaginé par les espagnols de Forma & co, Re-Vision est un exercice de style proposant différents icônes de la pop-culture avec une série de portraits de personnages les plus représentatifs de comics, des films, du sport, de la télévision et de la musique. De superbes images à découvrir dans la suite de l’article.
A Warner Bros. divulgou agora há pouco o novo e terceiro trailer de “O Homem de Aço” de Zack Snyder. São 3 minutos com foco no drama e um desfile de efeitos especiais.
O elenco tem Russell Crowe como Jor-El, Amy Adams como Lois Lane, Kevin Costner como Jonathan Kent, e até Laurence Fishburne como Perry White. Porém, eu já apostaria nisso até antes, e depois desse trailer me parece ainda mais claro: Michael Shannon vai roubar a cena como General Zod.
“Man of Steel” estreia em 14 de junho nos Estados Unidos, e 12 de julho no Brasil.
Le macédonien Marko Manev a réalisée une série de posters superbes s’inspirant des plus connus superhéros de comics. Avec des jeux d’ombres mettant parfaitement en avant des figures comme Batman ou Superman, le résultat est à découvrir en images dans la suite de l’article.
Voici la bande-annonce officielle du film très attendu sur Superman « Man of Steel ». Réalisé par l’américain Zack Znyder et produit par les studios Warner Bros Pictures, le film est prévu dans les salles pour le 14 juin 2013. La bande-annonce HD et les premières images sont à découvrir dans la suite de l’article.
A Warner Bros. liberou agora pouco o novo trailer de “Superman: Homem de Aço”, filme dirigido por Zack Snyder e produzido por Christopher Nolan.
Em julho, eu comparei nesse post os teasers do “Superman” de 2006, do Bryan Singer, com esse novo. Não só pela reverência ao filme original, mas pela própria edição de cenas, afirmei que o teaser do filme que quase ninguém gostou era bem melhor. É óbvio que nem cabe a comparação entre os longas, por serem propostas bem diferentes, mas estou falando do trailer em si, a propaganda do cinema.
Pois bem. Agora com o trailer 2, tudo muda de figura. Ainda prefiro a poesia do teaser de 2006, mas a escuridão realista à lá Batman-do-Nolan impressiona. Não se esqueça de colocar em 1080p.
“Superman: Homem de Aço” tem estreia marcada para 12 de julho de 2013.
Le photographe Navid Baraty aime immortaliser la ville de New York depuis ses hauteurs, comme récemment avec la série Intersection NY / Tokyo. Ce dernier a profité de la traditionnelle Macy’s Thanksgiving Day Parade pour proposer des clichés très réussis de cet évènement mettant en scène les héros des petits et des grands.
Eu sei que ninguém se importa, erroneamente, com o “Superman – O Retorno” do Bryan Singer, lançado em 2006. Sei também que o filme não é tudo isso, mas em um aspecto ele já ganhou do “Man Of Steel” do Zack Snyder que estreia no ano que vem: teaser trailer.
OK, você pode argumentar que isso não importa em nada. Mas aqui falamos de criatividade, e se o objetivo era gerar expectativa nos nerds já ansiosos pelo filme, a propaganda do longa anterior deu de lavada.
O novo Superman tem esse teaser insosso de pescaria – revelado há alguns dias – estilo homem barbado desgostoso com a vida. Já o anterior tinha narração do Marlon Brando, produzida através de trechos do filme original, de 1978, e mais: a trilha sonora inesquecível de John Williams.
Em um longínquo 2005, eu já tinha comentado a minha excitação com esse trailer aqui no B9. Assista os dois abaixo, compare e discorde de mim se tiver coragem. Pelo teaser de cada filme, qual você teria mais vontade de assistir?
Incrível vídeo-apresentação que rolou no SXSW (toma essa, @crisdias), que mostra uma série de Aberturas de Filmes (e séries) de uma forma evolutiva. Rápido, inspirador e interessante.
O editor é o Ian Albinson. E se você quiser saber a lista dos filmes, leia logo abaixo.
Intolerance, Phantom of the Opera, King Kong, Modern Times, My Man Godfrey, Make Way For Tomorrow, Citizen Kane, The Maltese Falcon, Gun Crazy, The Treasure of the Sierra Madre, Lady in the Lake, Fallen Angel, The Thing, Singing in the Rain, The Man with the Golden Arm, Anatomy of a Murder, Psycho, North by Northwest, Vertigo, Grand Prix, To Kill A Mockingbird, Dr. No, The Pink Panther, Goldfinger, Dr. Strangelove, Bullitt, Barbarella, Soylent Green, Mean Streets, Star Wars, Saturday Night Fever, Superman, Alien, Raging Bull, The Terminator, Brazil, The Untouchables, Do The Right Thing, Forrest Gump, The Naked Gun, Cape Fear, Reservoir Dogs, Delicatessen, Natural Born Killers, Freaked, Se7en, The Island of Dr. Moreau, Mimic, Donnie Brasco, Mission Impossible, Dawn of the Dead, Fight Club, Catch Me If You Can, Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events, The Fall, Casino Royale, Six Feet Under, Carnivale, Dexter, Mad Men, Iron Man, Juno, The Kingdom, WallE, Sherlock Holmes, Up In The Air, Zombieland, Scott Pilgrim vs the World, Buried, Robin Hood, Machete, The Social Network & Enter The Void.
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