Une nouvelle fois, le studio japonais Nendo nous prouve qu’il déborde d’inventivité avec ces superbes stickers « Paper Bricks » imaginés pour le magazine japonais Pen. Proposant ainsi un faux rendu en bois et en perspective, ces stickers peuvent être utilisés ensemble ou séparément pour décorer votre papeterie.
Dans sa série « Cosmic Surgery », la photographe anglaise Alma Haser crée de nouvelles dimensions cosmiques aux visages de ses modèles. La retouche qu’elle fait donne un effet 3D et une construction d’origami kaléidoscopique, soutenant qu’un être possède plusieurs faces dans lesquelles on peut se perdre.
Grace à une importante quantité de soldats de plomb, l’artiste Jean-Pierre Seguin reconstruit des visages en 3D et travaille sur l’aspect de la couleur de la peau tel des pixels remplacés par l’emploi des soldats. Des représentations spectaculaires pour un travail extrêmement minutieux.
Voici une création murale réalisée par le duo français A&M, produite par Les Habilleurs, pour le Printemps Homme. Une création hors normes, réalisée en 2D, aux effets 3D avec l’intégration de touche dorée pour un effet captivant. Un travail minutieux et spectaculaire à découvrir en détail et en photos.
Enquanto a expectativa para o lançamento de Lego: O Filme é cada vez maior (a data de lançamento anunciada aqui no Brasil é sexta-feira, dia 7 de fevereiro), a Warner lançou recentemente Behind the Bricks, um vídeo que revela os bastidores do longa-metragem. A ideia, entretanto, não é criar um making of, mas sim mostrar o que acontece quando as câmeras não estão filmando.
O vídeo traz entrevistas com as minifiguras que estrelam o filme, como Emmet Brickowoski (Chris Pratt), Wyldstyle (Elizabeth Banks) e até mesmo Batman (Will Arnett).
Apesar de não ter legendas, Behind the Bricks é imperdível, especialmente por conta de alguns momentos divertidíssimos, como a reclamação dos egos inflados de alguns membros do elenco, as minifiguras comentando sobre os atores escolhidos para dublá-los – Morgan Freeman, por exemplo, poderia ler uma lista telefônica e fazer isso soar interessante. Nem os diretores escaparam…
Se o filme seguir este mesmo caminho, tem coisa muito boa vindo por aí.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Après un superbe projet d’illustrations, l’artiste belge Ben Heine revient avec un jeu de perceptions en 3D en n’utilisant qu’un crayon et une grande feuille blanche. Rien qu’en dessinant, l’artiste apporte une nouvelle dimension à une surface plane qui nous donne envie de plonger dans son univers en noir et blanc.
L’artiste Aakash Nihalani, après son projet Optical Illusion diffusé sur Fubiz, nous présente de nouvelles œuvres de street-art, jouant avec talent sur notre perception pour imaginer des véritables illusions d’optiques. De jolies créations à découvrir en images et détails dans la suite de l’article.
Não é algo que se faça em casa todo dia, mas o estudo da levitação através de ondas sonoras é comum. Pequenas partículas podem ser sustentadas no ar através de ultrassom. Porém, dando um passo além na tecnologia, pesquisadores da Universidade de Tóquio apresentaram um novo estudo.
No vídeo acima, eles manipulam os objetos através da acústica de forma tridimensional. Controlando as frequências das ondas sonoras, as partículas podem ser movidas em diversas direções.
Certamente é algo que abre a imaginação para pensarmos nas aplicações da tecnologia, mas eu só consigo pensar em carros voadores movidos a dubstep. Ainda bem que são ondas sonoras inaudíveis para os ouvidos humanos.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Après Limm Digital Art, le duo allemand Deskriptiv revient avec « Schichten » : un projet digital impressionnant. Jouant sur les itérations et la symétrie, ces visuels d’une grande qualité propose des formes étranges et presque organiques, dont une série d’images est à découvrir en détails dans la suite de l’article.
Lev Manovich já havia percebido o meio fotográfico como um “incrivelmente resistente código de representação”. Ou seja, apesar das mudanças tecnológicas, a fotografia persiste popular. Suas transformações ao longo do tempo nos obrigam a repensar suas variações e seu estado hoje e amanhã. Depois de décadas, deixamos de carregar câmeras tradicionais para simplesmente clicarmos tudo o que estivesse à frente com o celular. A combinação de filtros, apps de edição e compartilhamento via redes sociais tem transformado cada vez mais o ato de fotografar. Agora, com o advento do 3D, para onde vamos?
O processo de transformação para imagem 3D acontece em tempo real, com feedback imediato a partir dos diferentes ângulos mapeados.
Pesquisadores na ETH Zurich estão desenvolvendo um aplicativo que transforma dispositivos Android em ágeis scanners 3D. Para usar, basta abrir o app e mover o celular em torno do objeto escolhido, captando ângulos e perspectiva. Enquanto isso, o software bate diversas fotos automaticamente, extrapolando a geometria do objeto e mapeando bits e partes de todas as fotos 2D. Juntas, estas informações resultam em uma figura 3D.
Construir objetos 3D a partir de múltiplas fotografias não é novidade. Já vemos diversos artistas usarem o Kinect, por exemplo, para mapear objetos, lugares e pessoas, buscando resultados em figuras com volume, ângulos e perspectiva. Mas o que torna este aplicativo diferente é a possibilidade de fazer tudo isso em tempo real, sem a necessidade de qualquer outro equipamento, tecnologia ou edição.
É possível não somente criar figuras 3D a partir de objetos do mundo real, como também navegar por seus diferentes ângulos.
Como podemos ver, o resultado já é de boa qualidade. Segundo os pesquisadores, a precisão vem de técnicas de reconhecimento visual da geometria, além do entendimento de como a posição relativa da câmera muda de acordo com o objeto, usando dados do acelerômetro do celular.
Entendendo a natureza do ato de fotografar e suas transformações ao longo do tempo, vemos como a fotografia hoje está reconfigurando a cultura contemporânea, deixando de ser apenas portátil e fluída, mas também cada vez mais próxima do real. Democratizando o poder das ferramentas como Makerbot Digitizer e 3D Systems Sense, tecnologias como essa oferecem novas possibilidades de transformar qualquer objeto do mundo real em figuras digitais vivas em nossas mãos.
O aplicativo está disponível aqui.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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850 meters est un court métrage d’animation très réussi appelé par Thuristar en coproduction avec Lunanime. Cette création nous offre le parcours difficile d’un chevalier pas si courageux, à la recherche de gloire, de fortune et de l’amour. A découvrir en vidéo et en images dans la suite de l’article.
Zach Raven, de la marque rvnDSGN, nous propose de découvrir des montres en titanium qu’il va imaginer et produire grâce à une imprimante 3D. Vendue 600 dollars, ce joli objet à découvrir dans la suite est vendu avec un bracelet pensé par New York City’s Worn & Wound. Plus d’images du concept dans la suite.
A mi-chemin entre vintage et technologie moderne, Stampomatica propose d’utiliser l’impression 3D pour créer des tampons, pouvant par la suite être utilisé avec la machine à impression manuelle. A découvrir en images ainsi qu’avec une vidéo explicative disponible dans la suite de l’article.
Com um ótimo histórico ao longo dos anos, as campanhas de Natal da rede de lojas John Lewis costumam criar grande expectativa entre o público. E não é para menos: a fórmula de histórias tocantes, que não precisam de palavras para serem entendidas, acompanhadas por trilhas sonoras sempre acertadas, costuma garantir o sucesso destes comerciais. Basicamente, é o que vemos em The Bear & The Hare, que estreia hoje tanto na televisão do Reino Unido quanto no canal da marca no YouTube.
Mais uma vez com criação da Adam&Eve/DDB e produção da Blinkink, o comercial tem uma pegada que lembra bastante os filmes da Disney, misturando animação feita à mão com cenários 3D. Isso tudo para contar a história de um urso que nunca viu o Natal, já que a festa sempre ocorre quando ele está hibernando. O problema é que a lebre sente grande falta do amigo, com quem gostaria de compartilhar aquele momento.
Ao som de Lily Allen interpretando Somewhere Only We Know, de Keane, o filme pode até provocar algumas lágrimas, mas consegue garantir um sorriso no final.
Além de estrelar o comercial de Natal, o urso e a lebre – ou Bear & Hare – ganharam também sua própria linha de produtos, com direito a livros nas versões física e digital, brinquedos, enfeites e pantufas, além de cenários montados em algumas unidades da rede. Well done, John Lewis.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Com direção de Phil Lord e Christopher Miller, chega aos cinemas em fevereiro de 2014 Lego: O Filme. O primeiro longa-metragem criado com o brinquedo é uma animação 3D, produzida pela Warner Bros. e que conta a história de Emmet, um cara comum que é confundido com alguém extraordinário, aquele que tem a missão de salvar o mundo.
Se por um lado Emmet não está sozinho – para encarar esta aventura, ele terá ao seu lado super-heróis como Batman, Super-Homem, Mulher Maravilha e Lanterna Verde, entre outros -, a realidade é que ele está completamente despreparado para enfrentar o vilão Lord Business.
Para dar voz aos personagens, um elenco de primeira, formado por Morgan Freeman, Elizabeth Banks, Will Ferrell, Will Arnett, Liam Neeson, Nick Offerman, Alison Brie e Chris Pratt.
De tudo isso, uma coisa acabou me chamando a atenção – talvez apenas uma coincidência: a roupa de Emmet lembra a roupa de Marty McFly em De Volta para o Futuro, onde o cientista é um certo doutor (Emmett) Brown. Será? Por enquanto, segue o primeiro trailer.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Avec du papier et surtout énormément de talent, l’artiste canadien Calvin Nicholls offre des créations sculpturales absolument incroyables. Des compositions époustouflantes, représentant principalement des animaux d’un grand réalisme à découvrir dans la suite dans une sélection d’images.
Le 8 octobre 2013 a eu lieu l’exposition 3D : Printing the Future au Science Museum de Londres. L’occasion de découvrir les dernières avancées et prouesses dans le domaine de l’impression 3D, notamment grâce à des photos de Oli Scarff. Plus d’images des projets sur le site et dans la suite de l’article.
Focus sur le travail du motion-designer Marcel Pierkarski qui nous propose de belles compositions représentant les différents chiffres à partir de modélisations 3D d’éléments. Des créations intéressantes « Numbers » à découvrir dans la suite en images, ainsi qu’avec une vidéo de démonstration.
Après la vidéo et les images dévoilant l’idée du projet « 3D Printed Room », le studio Digital Grotesque nous propose de découvrir la construction et la mise en place d’une pièce magnifique entièrement imprimée en 3D. Un rendu époustouflant à découvrir en vidéo dans la suite de l’article.
Assim que o Oculus Rift, periférico da Oculus VR, chegar ao mercado, exclusivamente para PC, os donos do PlayStation 4 também poderão esperar para por as mãos em uma tecnologia semelhante, em 2014, mas própria da Sony – durante a Tokyo Game Show 2013, feira que tem início nesta quinta-feira (19), a empresa exibirá ao público seu próprio Head-Mounted Display (HMD), ainda não batizado oficialmente. Em termos de desenvolvimento, o periférico projetado pela Sony não aparenta ser tão difícil de ser executado, em vista da arquitetura semelhante a um PC do novo console da companhia.
O fantasma que cerca ambos lançamentos é o benchmark fraco de produtos do segmento. O Virtual Boy, da Nintendo, foi uma falha em proporções espetaculares para a empresa nos anos 90 – o que ocorreu, devido opinião pública, pelo desconforto ao usar o equipamento, que não possuía ergonomia alguma. Outro produto que falhou é o Pomo, da Xybernaut. Um PC “usável“, amarrado na cintura, projetando uma imagem 800×600 em um dos olhos dos usuários.
E por quê a Sony quer entrar de cabeça neste cemitério? As explorações da empresa na área tiveram início com um Personal 3D Viewer, aparelho etiquetado no valor de US$750 para o varejo norte-americano, que serve como uma espécie de TV pessoal. Há quem especule que a chegada dos HMDs será uma mudança de mercado equivalente ao que foi proporcionado pelo Wii e os gráficos 3D, mudança proveniente de capacidades de CPU cada vez maiores.
Com o apoio de grandes nomes da indústria, o aparelho promete ser uma maneira inédita de experimentar jogos
O sucesso do Oculus Rift durante o período de experimentações do projeto, é uma das bandeiras do interesse do público no periférico. A possibilidade de aumentar ainda mais a imersão, tal como a capacidade tecnológica da falta de barreiras de usabilidade, significa que não demorará muito para que mais e mais jogadores queiram experimentar a novidade – o que renderá, possivelmente, um interesse maior por parte das desenvolvedoras.
Após uma geração marcada por controles de movimentos, o plano da Oculus VR é lançar no mercado um capacete de realidade virtual, chamado Oculus Rift, adaptado para jogos de PC. O projeto gerou US$ 16 milhões, dos quais US$ 2,4 milhões foram provenientes do Kickstarter – pelo site, era possível adquirir uma versão especial para desenvolvedores ao preço de US$ 300.
Com o apoio de grandes nomes da indústria, como John Carmack, da id Software, e Gabe Newell, CEO da Valve, o aparelho promete ser uma maneira inédita de experimentar jogos. A tela do kit para desenvolvedores do Rift possui 7 polegadas e foca em otimizações como a redução da latência ou de efeitos borrados quando o usuário vira a cabeça de maneira rápida.
O visor LCD, com profundidade de cor de 24 bits por pixel e resolução de 1280×800 (o plano da companhia é lançar a versão para consumidores com capacidade de gerar imagens em 1920×1080), simula a visão humana, de maneira que os efeitos 3D estereoscópios sejam ajustados como nossos olhos na vida real. O capacete é muito mais leve que o esperado: no total, 379 gramas.
A imagem gerada pelo Oculus Rift é, basicamente, uma sobreposição de telas enxergada diretamente nas lentes do periférico. Em comparação com o Wii Remote, que possui um acelerômetro de eixo triplo para medir ângulos estáticos, o Rift combina a tecnologia já utilizada com um giroscópio também de eixo triplo, capturando movimentos tão rápidos quanto 2 mil graus por segundo – além de um magnetômetro, medindo os campos magnéticos ao redor do aparelho.
Mesmo que ainda não tenha sido lançado, o Oculus Rift já possui uma extensa lista de jogos com suporte a tecnologia, comprovando um interesse do mercado na área. De “Team Fortress 2″ e “Half-Life 2″ a obras indies, como “Minecraft”, “Surgeon Simulator” e “Hawken”, a biblioteca do aparelho já está afinada para os consumidores. Ainda assim, a vontade é de ver outros títulos equipados para a tecnologia. A ação nas skylines de “BioShock Infinite”, o terror e os sustos de “OutLast”, a beleza dos ventos e da luminosidade de “Flower”, a velocidade das corridas de Faith em “Mirror’s Edge”…
OutLast
BioShock Infinite
Flower
Mirror’s Edge
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