La marque américaine Foxhead a demandé à Clive Wilkinson Architects de dessiner ses bureaux à Irvine en Californie avec comme consigne de concevoir un lieu alliant avec intelligence et design l’entrepôt & le bureau créatif. Une réalisation de grande qualité à découvrir dans la suite.
Voici cet excellent projet Good Ideas Glow in the Dark imaginé par les équipes croates de Bruketa et Zini? en équipe avec Brigada. Pensé pour le rapport annuel de la marque Adris, cette création fonctionnant avec une lumière permet de mettre en avant le rapport dans une bibliothèque en le faisant briller dans le noir.
Voici une nouvelle marque de montres design Sismeek offrant de nombreuses collaborations avec des designers et graphistes. Voici par exemple un récapitulatif en images des différents travaux de l’artiste LX One, ainsi que des visuels des montres de la marque. Pour l’occasion, 5 modèles sont à gagner sur Fubiz.
Concours : Pour gagner et recevoir l’une des 5 montres et modèles homme / femme de Sismeek, il vous suffit de rejoindre la page Facebook Fubiz et de laisser un commentaire sur cet article jusqu’au 20 novembre 2013 à minuit. Le gagnant sera tiré au sort parmi les participants.
Advertising Agency: Droga5, Sydney, Australia
Creative Chairman: David Nobay
Executive Creative Director: Duncan Marshall
Creative Director: Daryl Corps
Art Director: luke chard
Copywriter: Mietta McFarlane
Group Account Director: Rebecca Smith
Designer: Michael Kleinman
Le trio We Make Carpets composé de Marcia Nolte, Stijn van der Vleuten et Bob Waardenburg imagine des tapis insolites. Avec ce projet A4 Carpet, ils ont recouvert le sol d’un vieil hangar de De Fabriek à Eindhoven aux Pays-Bas de feuilles de 20 000 papiers blancs, composant ainsi un tapis géant du plus bel effet.
L’acteur américain Vincent Kartheiser, connu pour son rôle dans la série Mad Men, a demandé au designer Funn Roberts de repenser l’intérieur de son appartement. Le résultat mêle une ambiance zen, une grande luminosité et même un lit qui peut être suspendu pour laisser davantage d’espace.
Cliché-Sur-Seine est une série de 20 illustrations signée par Simon Sek du collectif Les Animals cherchant à faire ressortir dans chaque arrondissement de Paris ce qui le caractérise aux yeux des Parisiens. Des posters simples, colorés et efficaces, qui parleront notamment aux habitants de la ville. A découvrir dans la suite.
The publication examines the increasingly important role of digital fabrication in contemporary art, design, and architecture practice from 2005 to the present. New levels of expression will demonstrate the reciprocal relationship between art and innovation as seen through the lens of emerging twenty first century aesthetics continue
L’artiste hongroise Diána Farkas imagine ces cubes de verre étranges, composés de divers strates de couleurs. Avec un aspect rétro, ces créations de l’étudiante de Budapest appelés “Yellow Submarine” ou encore “Sun Goes Down” sont à découvrir dans la suite en images.
Avoir une double vision des choses, voici ce que propose le studio Halb/Halb avec le « Mirror 180″. Ce miroir circulaire constitué de deux facettes légèrement inclinées permet d’entrevoir des perspectives différentes en fonction de la position de la personne. Son utilisation multiple et son esthétique sont à découvrir dans la suite.
L’étudiant en architecture canadien Mark Parsons nous propose de découvrir ce joli projet Silhouette, une lampe pensée sous la forme d’une ampoule, permettant d’éclairer une pièce avec élégance. Un objet insolite « Silhouette Lamp » à découvrir en images dans la suite de l’article.
L’illustrateur Simon Prades a mélangé ses trois passions : l’architecture, la typographie et Barcelone pour créer cette création BCN composée de blocs d’immeubles de la ville catalane. Une typographie d’une grande qualité « BCN Typography » réalisée à la main, à découvrir entièrement dans la suite de l’article.
L’île de Fogo au Canada commence à multiplier les projets architecturaux étonnants et ambitieux réalisé par Saunders Architecture. Ce projet d’hotel « Fogo Island Inn » offre 29 chambres et des lieux de vie d’une incroyable beauté, permettant de profiter pleinement du paysage. A découvrir dans la suite.
Advertising Agency: Arnold Furnace, Australia
Executive Creative Director: Tom Spicer
Art Director: Luke Duggan, Darren Cole, Nic Adamovich
Copywriter: Helen Macdougall, Romy Smith
Group Account Director: Michael Stevenson
Account Director: Ian Hartley
Client Team Director: Nora Kate O’Connell
Agency Producer: Chris Hulsman
Photographer: Adrian Lander
Typographer: Darren Cole, Nic Adamovich
Designer: Darren Cole, Nic Adamovich
Account manager: Natalia Kowalczyk
Signwriters: Lynes & Co.
Carpenter: Josh Pinkus
Onion Design Associates ont imaginé cette identité visuelle pour le concert Music Unlimited VI – « Void » en jouant avec intelligence sur l’esprit Zen avec le caractère chinois signifiant le vide. Une déclinaison sur plusieurs supports à découvrir en détails et en visuels dans la suite de l’article.
O Comitê Organizador revelou hoje os pictogramas que serão utilizados nos Jogos Olímpicos Rio 2016. São 64 no total, cada um identificando um esporte, sendo 41 da Olimpíada e 23 da Paralimpíada.
Os ícones seguem a tipografia dos Jogos, revelada no ano passado, mantendo o estilo com linhas de traço único, inspiradas por marcos do Rio de Janeiro. A criação é do estúdio Dalton Maag.
O uso destes símbolos, os chamados pictos, datam de 1948, nas Olimpíadas de Londres, e foram evoluindo até as formas marcantes criadas atualmente. Confira o conjunto que será utilizado no Rio em detalhes no site do evento: rio2016.com/pictos
Bierman Henket Architecten a pensé et réalisé une superbe extension du Museum de Fundatie situé à Zwolle aux Pays-Bas. Ce musée d’art propose dorénavant une nouvelle structure cassant l’aspect symétrique de l’architecture initiale avec notamment un dôme impressionnant. Plus d’images dans la suite
Começando em 1981, com o clássico arcade “Donkey Kong”, até 2013 com “GTA V”, o vídeo acima faz uma retrospectiva do design de títulos dos games. É uma bela amostra da influência da linguagem do cinema nos jogos eletrônicos.
In Thailand, OLFA is a cutter brand that was known only among a specific group of customers such as architects and arts students. In 2013, the brand wanted to celebrate its 57th anniversary and recruit new customers by promoting the superior performance of its hundred plus cutter models. The strategy, therefore, is to create an experiential marketing event connecting the brand and the target audience by organizing an exhibition to demonstrate the product performance of OLFA cutters. To do so, we created a Pop-Up Store under the concept ‘Cut to Build’, where every structure down to the smallest detail was crafted from cutting and engraving paper into the desired shapes. This exhibition demonstrated the effectiveness and suitability of the hundred plus models of OLFA cutters in every task required of it.
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