Diffusé dans les liens “Quick Links” du site, voici la découverte de cette idée originale : des exemplaires de cartes de visites utilisant comme technique un papier thermosensible. Un projet de l’agence Murmure composé de Julien Alirol, Paul Ressencourt et Simon Roché.
Plus loin : voir les précédentes sélections de cartes de visites.
Une idée réussie par le designer Victor M. Aleman avec ce projet de vélo urbain & compactable permettant d’économiser de l’espace. A la fois transportable et pratique, la roue est composé de 6 modules et d’une structure détachable. Un mécanisme complexe, à découvrir dans la suite.
Cette très belle architecture a été réalisée pour le tout récent Manchester Music Hall par des architectes et le célèbre créateur Zaha Hadid. Une gigantesque spirale, à la fois graphique et envoutante, qui place le public dans une relation d’intimité avec l’artiste.
Un complexe de logements collectifs à Singapour, à travers ce projet mené par Ole Scheeren de l’agence d’architecture OMA. Une approche différente de l’espace et de la société avec une surface bâtie de 170.000 m2, 32 blocs d’appartements et huit hectares de terrain.
La marque Peugeot vient de lancer son nouveau concept-car 100% électrique. Un design futuriste, mi-scooter et mi-voiture, qui s’inscrit dans la lignée des véhicules à usage urbain. Il accueille quatre personnes et le moteur est propulsé par des moteurs-roues à l’arrière.
Um tributo ao design gráfico dos filmes pornôs da década de 1970.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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We’re just opening up the doors over here at TheKDU.net and it’s been amazing and enlightening to see that the entire fam now has a place to interact and build up even further.
You can find me over at TheKDU.net/diegoquintana.
Huge things to come. Big up to Sub Rosa and the KDU core crew for making this happen.
TRUST!
Une chaise originale et inattendue, entièrement fabriqué à partir de 10 000 pailles. Son nom : Clutch Chair, sorte de clin d’oeil à notre culture jetable. Cette chaise a été sélectionnée par Zaha Hadid au Noise Festeval 2008. Plus d’images dans la suite.
Portfolio de Scott Jarvie.
Une horloge sur mesure avec de nombreux magnets illustrés pour une utilisation sur le frigo. Les utilisateurs peuvent construire leur journée et choisir parmi la série d’activités proposées. Une conception de Designplus, un studio de design industriel argentin.
Un nouveau concept de marque-page disponible en couleur orangée. L’atout de l’objet : en plus de retenir la page, il indique d’un trait la ligne où reprendre sa lecture. Une idée développée par le studio Propaganda. Explications dans la suite de l’article.
Plus d’infos sur le studio Propaganda.
Découverte du sofa Eclosion, un fauteuil gonflable doté d’un zip latéral qui permet de faire varier instantanément l’inclinaison du dossier. Il s’agit du travail d’Olivier Grégoire un designer français très prometteur basé actuellement à New-York. Plus d’images dans la suite.
Des élégantes couvertures de livres pour la nouvelle collection POD Faber par Michael Kosmicki. Inspiré par le phénomène développé à l’origine par Ted Davis, ce design utilise un logarithme graphique qui traduit par des couleurs le titre du livre et son genre.
Portfolio de Hellosubsist.
De tudo que já se falou sobre o game do ano (apesar da tonelada de bons lançamentos nos últimos meses), considerado o maior lançamento do mercado de entretenimento em 2009, o que mais resta dizer? Provavelmente nada, agora só o que você tem que fazer é jogar e experimentar com os próprios olhos, mãos e coração. Até porque o emblemático 09.09.09 chegou.
Mas porque, mesmo em meio a tantos games musicais que chegaram ao mercado nos últimos anos, “The Beatles: Rock Band” quebrou a barreira da sua própria mídia e causa um furor que só pode ser comparado ao lançamento do iPhone? Bom, a primeira resposta é óbvia: The Beatles. Envolver a banda mais famosa da história da humanidade, e ainda mexer com um catálogo que permanecia intocável nos cofres da Apple Corps., não poderia gerar menos repercussão do que a que estamos presenciando.
A Viacom, dona da MTV, que por sua vez adquiriu a Harmonix, criadora do concorrente “Guitar Hero” anos antes, desembolsou uma quantia estimada em US$ 40 milhões em “The Beatles: Rock Band” antes mesmo de ter qualquer perspectiva de receber 1 centavo de volta. O movimento ambicioso da MTV parecia apenas uma ideia impossível quando iniciaram as conversas com o filho de George Harrison, Dhani, 31 anos, ainda em 2006 (Detalhe: O primeiro “Rock Band” ainda nem tinha sido lançado).
As épicas negociações, uma abertura sem precedentes aos arquivos dos Beatles, dificuldades tecnológicas, alinhamento de interesses, e alcançar o consenso entre familiares e grandes corporações que detém o direito do acervo musical da banda, são fatores que transformam um jogo de videogame em um dos maiores feitos da indústria do entretenimento.
Foi essa responsabilidade, aliás, que fez a Harmonix não tratar “The Beatles: Rock Band” como apenas um outro spinoff da franquia “Rock Band”. E, por consequência, o trabalho conjunto de mais de 300 pessoas fez de um jogo uma peça de arte. Um disco de plástico que é um game e um documentário interativo ao mesmo tempo, com cara de feito artesanalmente e por quem conhece intimamente o mito com que estava lidando.
Nenhum outro título da série, e nem mesmo o concorrente “Guitar Hero”, contam com a dimensão do apuro visual empregado em “The Beatles: Rock Band”, jogos restritos a rock stars genéricos até então (mesmo considerando “GH: Aerosmith” e “GH: Metallica”). Segundo o diretor de criação da Harmonix, Josh Randall, o objetivo foi capturar uma psicodelia modernizada, um caleidoscópio da carreira da banda, enquanto o jogador toca cada música. Vale dizer que essa foi inclusive uma exigência da Apple Corps., que o jogo fizesse uma retrospectiva de cada fase dos Beatles.
Randall teve uma primeira reunião de trabalho (leia-se, não todos juntos em uma mesma sala) com Paul McCartney, Ringo Starr, a viúva de George Harrison, Olivia, e a viúva de John Lennon, Yoko Ono, no início de 2008. Na ocasião, ele apresentou uma versão de “Rock Band 2″ com 5 músicas dos Beatles, mais um vídeo conceitual que mostrava os integrantes da banda em machinima. Foi nesse momento, quando parecia que o jogo caminharia para apenas uma expansão de “Rock Band”, que John Randall e sua equipe perceberam que tudo precisaria ser revisado, recebendo assim um tratamento único e criativo.
Como declarou Dare Matheson, designer chefe do projeto, parecia óbvio que aquela não era a melhor maneira de lidar com os Beatles. A partir de então, a equipe da Harmonix passou semanas consumindo tudo quanto é tipo de material referente a banda. Ouviram todos os discos, analisaram todas as artes, assistiram todos os filmes, e praticamente decoraram o “Anthology”.
A Apple Corps. abriu todos os seus arquivos para os produtores do jogo, que tiveram acesso a material raro, referências e até as roupas usadas pela banda. Outro “detalhe” que não se pode ter todo dia: Olivia Harrison convidou Randall e Matheson para visitar a casa onde George morou, apresentando pilhas de objetos, e claro, a sala lotada de guitarras.
Quando a segunda reunião aconteceu, com Paul, Ringo, Olivia e Yoko, parecia um outro produto. Para Randall, criar o visual de músicas que todo mundo conhece foi o maior desafio. Cada pessoa tem uma imagem pré-definida na cabeça, e tentar corresponder a isso parecia, no mínimo, amedrontador. Mais uma vez, a necessidade de atender expectativas tornou-se fundamental no maravilhoso design de produção do jogo.
Durante o processo de caracterização dos integrantes da banda, os designers da Harmonix estudaram horas de filmagens para capturar as nuances, estilo e energia de cada um. O que eles fazem quando falam ou cantam, como se movem no palco, como os cabelos se movem, e mais dezenas de detalhes para serem reproduzidos em avatares 3D.
Outra importante decisão foi a criação de um visual cartunesco. A estética do jogo descarta o realismo para criar bonecos virtuais estilizados, valorizando a empatia e alegria no palco. Conforme o jogador avança na carreira dos Beatles, o design também se altera, apresentando cada época em particular.
No auge da psicodelia, “The Beatles: Rock Band” faz uso das sequências de sonho. Os diretores de arte da Harmonix rasbicaram idéias do que cada canção os faziam sentir. Sem ficar tão presos as letras de forma literal, representam o espírito das músicas na tentativa de tocar emocionalmente as pessoas.
“Como em ‘Octopus’s Garden’, por exemplo. Não queríamos simplesmente colocar um polvo gigante dançando ali. Queríamos, sim, passar a vibração daquele ambiente, mas sem exagerar no óbvio. A primeira dreamscape que fizemos foi para ‘Here Comes the Sun’. Eu me lembro de ver todas as pessoas da sala sorrindo ao assisti-la. Na hora, pensei: ‘Uau, acho que conseguimos.’ Quando eu jogo videogames, não costumo ter esse tipo de envolvimento. Nunca me senti fisgado emocionalmente por ver uma cena de um game. Então, chegamos a uma conclusão: ‘Ok, este é o lance do game, fazer as pessoas terem conexão emocional com esses personagens e com o espírito da banda’.”, revelou John Randall em entrevista a Pablo Miyazawa, do Gamer.br.
Abaixo, o Brainstorm #9 compilou algumas das belíssimas transições presentes no jogo. Além disso, você pode (e deve) assistir o trailer para ver mais da estética durante a jogabilidade, e claro, rever a fantástica animação de abertura que já passou aqui pelo site.
Nesse 09.09.09, com “The Beatles: Rock Band” finalmente nas prateleiras, a discografia dos Beatles relançada e remasterizada, e os boatos de que todo o catálogo da banda estará disponível (também depois uma negociação épica) na iTunes Store, podemos permanecer tranquilos em afirmar que esse ficará marcado como o dia em que a beattlemania voltou.
| Fontes USA Today, MTV, Gamer.br
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Des illustrations minimalistes et à double sens, réalisées par le designer israélien Noma Bar après des publications dans The Guardian ou le New York Times. Elles exploitent l’espace négatif sur les sujets de la guerre ou de la religion. L’ensemble est extrait de son livre “Negative Space”.
After a whole lot of geeky-skill-needing issues, I’ve finally re-launched my official personal portfolio with a lot of new works, some drafts and some quality pics of printed works.
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Après l’excellent concept Window Phone, voici le travail du designer canadien Kit Men. Un téléphone baptisé Orefon, et conçu grâce à une collaboration avec Oregon Scientific. Un design orange et simple pour un format très original. Plus d’images dans la suite.
Portfolio de Kit Men.
Une très belle série d’illustrations “The Animals”, produite par l’artiste argentin Nacho Gil, actuellement designer chez MTV. D’étonnants dessins et visages d’animaux entre papier et 3D. Son travail complet est à découvrir dans la suite.
En hommage à la carrière de Michael Jordan, la marque Nike vient de lancer ce superbe site full flash : History of Flight. Un livre disponible en ligne sous forme d’une timeline de plusieurs pages, présentant l’histoire de la marque avec de nombreuses animations 3D.
Voici l’étonnant travail de l’artiste allemand Johann Volkmer, utilisant la technique du pop-up book. Un rendu en trois dimensions, sous la forme cette fois d’un calendrier-livre avec des créations mois après mois. Explications et visuels dans la suite.
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