Après le grand succès du clavier en bois sans fil Oree Board, le studio Oree Design a imaginé un chargeur sans fil Smartphone, Bluetooth et micro dans un seul bloc de bois ou de marbre conçue artisanalement. Cette nouvelle création Orée Pebble 2 ravira les consommateurs de belles technologies.
Provavelmente um dos brinquedos mais conhecidos de todos os tempos e, por isso mesmo, um ícone da cultura pop, o Cubo de Rubik está completando 40 anos de lançamento, merecendo entrar para a galeria de criações do Google Doodle com uma belíssima versão interativa, desenvolvida em JavaScript.
Chamado inicialmente de cubo mágico, acabou herdando o nome de seu criador, Ernö Rubik. Até hoje, há campeonatos mundo afora para ver quem resolve este quebra-cabeça 3D mais rápido. De qualquer maneira, vale começar a segunda-feira tentando resolver o enigma oferecido pelo Google.
Post originalmente publicado no Brainstorm #9
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Le duo russe Anna Strupinskaya et Alexey Ivashkevich ont présentés lors de la Semaine du Design à Milan 2014 leur œuvre : « Symphony », une lampe suspendue faite de silicone. Le concept du lustre explore le lien entre les ondes lumineuses et sonores et leurs ressemblances. Grâce aux rubans de couleurs entrelacés, ce lustre offre un éclairage unique.
Estudio Guardabosques a réalisé une série de paper-art haut en couleurs pour le numéro de Février 2014 du magazine Ohlala! : des oiseaux, un renard, des fruits, des petites scènes de salons, de chambre et de voyages, le tout dans un cadre en forme de coeur. A découvrir.
L’artiste contemporaine chinoise Yin Xiuzhen nous offre avec cette série Portable City un travail sur les matières et détourne l’objet de la valise pour imaginer à l’aide de différents éléments récoltés des représentations de capitales et de grandes villes du monde. Un travail minutieux qui permet d’enlever toute une ville dans sa valise à découvrir dans une série d’images.
L’artiste Flynn Talbot a créé une installation de lumières appelée « Primary » qui a été exposée à la PSAS, à Perth, en Australie. L’artiste explore les 3 couleurs primaires et les formes triangulaires à travers 3 sources de lumières LED différentes. A découvrir avec les photos de John Madden.
Claire Brewster est une artiste basée à Londres qui fait des cartographies sous forme d’oiseaux dans leur envol qui se posent sur des branches d’arbres, au milieu d’abeilles qui butinent. Une belle association sculpturale faite avec beaucoup de précision au laser, entre paper art, nature et géographie.
Tectonic Landscape c’est le nom de ce projet du studio coréen HG-A | live components installé dans le hall du Daegu Art Museum, et réalisé à l’aide de 1000 palettes recyclées. Une installation à différents niveaux qui joue avec intelligence sur l’espace alloué, invitant ainsi les spectateurs à se balader.
Cette création ahurissante apparaît à l’œil nu comme un exploit impossible, mais en réalité cette table est tout à fait stable. Un plateau en verre semble être en équilibre miraculeusement sur ??le dessus de monolithes renversant. Cette oeuvre réalisée par Duffy London est à la fois imposante mais extrêmement raffinée.
L’artiste basé en Australie, Ken Unsworth, a fait une installation de pierres suspendues. L’exposition « Suspended Stone Circle II » rassemble 103 pierres de 15 kg chacune, que l’on trouve dans les rivières, attachées par 3 jeux de fils noirs. A découvrir en images et en vidéo dans la suite.
Benjamin Affagard (aussi connu sous le nom de Come) est derrière le projet « Street Vitrine » : des façades de rues dans lesquelles le street-art est passé. Il reproduit sous forme de maquettes miniatures tous les détails de la rue, du plus infime graffiti au PMU de quartier. Un vrai travail d’artisan très observateur.
Les lampes Tampopo (« pissenlit » en japonais) ont été conçues par l’artiste japonais Takao Inoue et exposées à Milano Salone au début de cette année. De vrais pissenlits sont intégrés et suspendus dans un bloc d’acrylique avec une lumière OLED miniature à l’intérieur de la tige. Un bel objet esthétique.
La marque allemande Rotring a récemment dévoilé son outil pour les créatifs avec cet objet Rotring 800+ qui fait à la fois portemine mais aussi stylet pour les appareils tactiles. Un objet au design facilement reconnaissable car reprenant les éléments de la marque à découvrir dans une série d’images et en vidéo.
L’architecte allemand Bernd Zimmermann a récemment rénové une maison des années 50, près de Stuttgart. La particularité de cette maison est son revêtement extérieur avec des centaines de miroirs. Ce revêtement permet un reflet total du paysage environnant, de la nature et du ciel. L’intérieur de la maison à été entièrement repensé avec des ouvertures lumineuses au plafond.
Pour le festival annuel Brighton, le chorégraphe William Forsythe a mis en place une installation d’une centaine de pendules qui se balancent au Circus Street Market. En voulant les éviter, les visiteurs se mettent involontairement à faire des pas de danse. L’installation Nowhere and Everywhere at the Same Time n°2 est disponible jusqu’au 25 mai 2014.
Olimpia Zagnoli est une illustratrice basée à Milan qui fait des illustrations pour différents magazines et marques. Du New York Times, au Washington Post en passant par Rolling Stone, Vanity Fair, The Guardian et Taschen, elle livre des illustrations très pop et colorées qui montrent de jolies scènes et compositions.
Daryna Kossar est une designer et photographe qui poste des photos de food art sur son compte Instagram. Des logos de réseaux sociaux faits de myrtilles, grenades et en tartine de chocolat, des poissons et des voitures citronnées, Mario et une robe à petits pois, son travail est plein d’imagination et de couleurs.
Carolina et Juan, deux directeurs artistiques et designers basés à Buenos Aires, réunis sous le nom de Estudio Guardabosques ont réalisé différentes séries d’animaux en papier : des races différentes d’oiseaux, des renards et des ratons laveurs. Une sélection de leurs créations est disponible en images.
L’artiste portugais Alexander Farto (aussi connu sous le nom de Vhils) et le réalisateur João Pedro Moreira ont conçu la vidéo du titre « Stoopid » signé Buraka Som Sistema. La vidéo mélange slowmotion, explosions, destruction et peinture virevoltante. Ce travail est à découvrir dans la suite de l’article.
Le Kintsugi est un art japonais qui consiste à rassembler les pots cassés pour en faire de nouvelles créations céramiques, en utilisant une laque mélangée à de l’argent ou de l’or. Tokyobike a récemment organisé à Londres un atelier d’initiation à cet art singulier et a filmé deux artistes à l’œuvre : Muneaki Shimode et Takahiko Sato.
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