Shauna Luedtke est une directrice artistique et designer graphique basée au Canada. Elle a réalisé une série amusante intitulée « Jerks Balloons » dans laquelle elle inscrit des messages à ses ennemis en jouant avec une variété de typographies conçues par Neil Summerour, Ale Paul, Stephen Rapp et Mark Simonson.
La photographe Silvia Grav fait des photos très souvent en noir et blanc qui sont parfois d’une très grande violence et parfois rêveuses. L’esthétique côtoie la double exposition, la solarisation et des montages qui prolongent le corps de ses modèles. Sombres, surréalistes, de belles photos à découvrir dans la suite.
Le Studio Cheha basé à Tel Aviv a créé ces lampes LED « Bulbing » avec une illusion d’effet 3D puisque les lampes
sont en réalité complètement plates. Financées grâce à Kickstarter, les designers ont donc pu confectionné différentes formes de lampes : ballons, tourbillon, montagne… A découvrir en vidéo et photos.
Les designers russes Egor Kevraletin, Max Zevakhin, Marat Dzhantuganov et Funky Business ont imaginé un design original vert et rouge pour la marque russe de produits ménagers : Happy Collections. Un style très pop et agrémenté d’un logo travaillé à découvrir sur Fubiz dans la suite de l’article.
Le Evansville Museum of Arts History and Science a demandé aux équipes de Projectione de réaliser la mise en place de son extension, comprenant un cinéma immersif. Utilisant plus de 1500 panneaux de six différents types de bois, le dôme propose une surface jouant sur la notion d’évolution et de pixelisation cherché.
La designer et architecte espagnole Ana Varela a conçu de très beaux motifs de parquets en mosaïque bleue et rose. Ce parquet appelé « Thin Lines » rassemble une belle série de planches en bois avec des sérigraphies de nombreuses lignes et formes géométriques. A découvrir à travers les photos de Jara Varela.
La peintre Pakayla Biehn a fait une série de peintures en double-exposition : des filles peintes avec des fleurs en transparence, ou un lac et un champ. Dans les couleurs, les poses et les scènes, se dessine une certaine sensualité du mouvement des modèles. De belles peintures à découvrir dans la suite de l’article.
Les architectes de chez Wiel Arets Architects ont construit la « Jellyfish House » à Marbella sur la côte méditerranéenne espagnole. Cette maison possède une piscine suspendue et transparente qu’on peut admirer de l’intérieur et l’extérieur. On peut donc voir depuis la terrasse des gens de baigner au-dessus de nos têtes.
L’artiste japonaise Fujiko Nakaya, connue pour ses sculptures de brouillard, a récemment enveloppé la Philip Johnson Glass House d’un voile dense de brume. La transparence de la maison se marie parfaitement à la sculpture du brouillard. Des photos signées Richard Barnes à découvrir dans la suite de l’article.
Vlad Mishin est un designer russe qui est derrière un projet très créatif appelé « Transformer Appartments » : un appartement fonctionnel et modulable, boisé, avec un concept de rendu 3D par un effet de distorsion des meubles. Des armoires, une cuisine et une bibliothèque originales à découvrir dans la suite.
Focus sur Rebecca Louise Law, une artiste qui conçoit des installations éphémères. Connue pour ses transformations d’espaces, elle utilise des des milliers de fleurs suspendues formant des compositions spectaculaires. Les compositions sont réfléchies au niveau des couleurs, des espèces de fleurs et des formes.
Dans sa série « Tiny PMS Match », la designer Inka Mathew a imaginé des pantones s’accordant à la couleur de petits objets du quotidien aussi banals que surprenants : des fleurs, des bonbons, des jouets en plastique loufoques, des coquilles et des fruits. Sa série est à découvrir dans la suite de l’article.
La firme japonaise Makiko Tsukada Architects a construit une maison sous forme de tunnel à Tokyo, toute grise et voutée avec une dimension minimaliste et fonctionnelle qui optimise la longueur de la maison. « Tunnel House » est à découvrir en images dans la suite de l’article.
La peintre Tiina Heiska fait des peintures abstraites où des femmes sont en mouvement. Le dynamisme du mouvement et du pinceau accentue la beauté et la sensualité que cette artiste veut faire ressortir dans chacun de ses portraits ou scène figée de petites filles. A découvrir dans la suite de l’article.
Poussé par l’exploration du temps, le mouvement et la physique du monde naturel, Jonathan Latiano a imaginé Points of Contention : une installation en forme de croissance cristalline ou d’impact explosif. Grâce à l’utilisation de morceaux de bois récupérés, modifiés et peints le rendu de l’œuvre est spectaculaire.
Professional designers will offer several options for furnishings, and site visitors will vote to decide what will be used.
Le photographe Oleg Oprisco basé en Ukraine, fait de très belles photos surréalistes de femmes féériques et rêveuses. La singularité de ce photographe réside dans le fait qu’il utilise de vieilles pellicules et vieux modèles d’appareils photo tels que des Kiev 6C et 88. Une série de photographies à découvrir dans la suite.
Pour la section « Cosmopolis » du magazine Aire, l’illustrateur mexicain Aldo Crusher a fait de très belles illustrations colorées de différentes villes telles que Cape Town, New York, Madrid, Shanghai et Buenos Aires, accompagnées de détails. Une belle série à découvrir dans la suite de l’article.
For adult comic fans, superheroes and beer always go together. But Orlando, Fla.-based graphic designer Marcelo Rizzetto is taking that pairing to a new level by creating beers inspired by each member of D.C.'s Justice League.
His first six bottles honor Batman (of course), Superman, Wonder Woman, Green Lantern, Aquaman, and the Flash. In addition to incorporating each hero's logo into their beer label, he's created varietal names that correspond with each character. For example, Batman is a dark ale, Green Lantern is a pale ale, the Flash is an Irish red ale, and Wonder Woman is a classic American lager.
Honestly, that last one should have gone to Aquaman, just to continue the old joke about American beer being mostly water.
Check them all out below:
Via Design Taxi.
Martyna Wedzicka est une designer graphique qui a conçu ses propres cartes de visite en utilisant non pas du papier mais du plastique transparent. Elle a dessiné de jolis motifs au feutre noir, différents pour chaque carte. Une série appelée « Personal Branding » avec humour, à découvrir dans la suite de l’article.
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