Voici le travail de l’anglais Robin Davey, à la fois illustrateur et animateur, l’artiste réalise des illustrations animées inspirées des bandes dessinées de sa jeunesse. Un travail qui combine une rigueur géométrique combinée à une utilisation ludique de la couleur. Une belle découverte dans la suite de l’article.
L’illustrateur Scotty Reifsnyder et la maison d’édition américaine Chronicle Books ont collaboré pour éditer 12 cartes et enveloppes intitulée « Cheers! ». Ces 6 illustrations très colorées de bières, vins, champagnes et de liqueurs sont directement inspirées du style moderniste du XXème siècle. Plus de détails ci-dessous.
Tuna Bora, une illustratrice basée à Los Angeles, a fait une série de portraits de musiciens haute en couleurs. De la scène pop, on retrouve Daft Punk, Björk, Blood Orange, St. Vincent, Lorde, Jack White, Julian Casablancas, Santogold et bien d’autres. Toutes ses illustrations sont disponibles dans la suite de l’article.
Daft Punk.
Daft Punk.
Julian Casablancas.
Dev Hynes – Blood Orange.
Lorde.
St. Vincent.
Woodkid.
Björk.
Santogold.
Gotye.
Karen O – Yeah Yeah Yeahs.
Karin Andersson – The Knife Fever Ray.
Marcus Mumford – Mumford & Sons.
Jack White.
King Krule.
Yelle.
Chela.
Danielle Haim.
Coup de cœur pour l’artiste Mark Summers qui s’intéresse au royaume animal avec une série d’illustrations impressionnante. D’une qualité indéniable, ces visuels, non sans rappeler les gravures de Gustave Doré, réunies sous le nom « Animal Kingdom » sont à découvrir sur son portfolio et dans la suite de l’article.
Born and raised in Baroda, Jitendra Patel (aka Jitu) has a Bachelor’s Degree in Fine Arts. Currently, he works as an art director at Ogilvy and Mather, Mumbai. Besides his art, Jitu is also passionate about movies and old-time songs. He spends his leisure time sketching and lately, attempting to learn how to play the flute!
Why are you an Illustrator?
Since childhood, drawing and painting have been my first love. My notebooks were filled with drawings rather than notes. So you could say my childhood passion lead me into the world of art.
Did you attend school for fine art or design?
Yes, I went to one of the best art schools in India – Faculty of Fine Arts MSU University, Baroda.
You have a distinct style of illustration. How long did it take you to develop your style?
I love doing realistic illustrations. You have to really bend your back and put in those extra hours. But once you master in realistic style, you can do any style of illustration. I remember in college we would do handwork and when I became comfortable with my craft I started doing my work with digital tools.
Were there any particular role models for you when you grew up?
I was lucky to have some brilliant teachers and mentors at the university. Their work always inspired me to get better.
Who was the most influential personality on your career in Illustrations?
There’s no oneperson who had been influential. With me, it has always been the phenomenal work happening around in the world that has always pushed me to improve and keep working.
Are many advertising agencies getting illustrations made these days? Do you work more with agencies or publishers?
Touchwood! There is plenty of work. Also, with more and more illustration based print campaigns winning big time at the national and international awards, agencies are always looking for talent. I also get good amount of work from publishers.
What made you decide to become a freelance illustrator? When did you start freelancing? Do you illustrate for advertising?
In advertising you don’t always get to do illustrations. So doing freelance allows me to enjoy what I love doing the most. And whenever the opportunity presents itself in advertising, I take it up.
Was there any time when you wanted to quit Illustrations?
No. Never.
Have you considered turning your illustrations into graphic novels?
That’s a good idea!
Any other Indian Illustrators who you admire?
I admire any illustrator from whom I can learn something.
Tell us something of your personal projects.
I still keep a scrapbook and update it regularly.
What is your dream project?
I want to illustrate the Mahabharat in contemporary style.
Mac or PC?
They are just tools. I’m comfortable with both.
Who would you like to take out for dinner?
My beautiful fiancé.
What’s on your iPod?
I don’t have one.
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L’artiste mexicain Ricardo Solis a fait des illustrations d’animaux qui sortent de l’ordinaire car il introduit dans son dessin des petits ouvriers qui oeuvrent à la création de l’animal en question en le coloriant. Cela rend l’illustration vivante et animée avec cette dimension de travail qui se réalise simultanément sous nos yeux.
Jenny Liz Rome est un illustratrice canadienne qui nous propose des dessins combinant des éléments classiques et modernes. Avec des images centrées sur la mode, cette artiste talentueuse nous invite à découvrir son monde où les femmes semblent se métamorphoser en animaux.
Star Wars, Shining, 2001, l’Odyssée de l’Espace ou encore Orange Mécanique, voici un échantillon des films incontournables que l’illustrateur et architecte espagnol Federico Babina a représenté en 17 illustrations rétro. Tout en respectant les codes couleurs, il a illustré les pièces-phares de chaque film.
L’entrepreneuse et auteur ShaoLan Hsueh, basée à Londres, a écrit le livre « Chineasy » qui permet d’apprendre de manière ludique les 20,000 signes chinois à partir d’illustrations de la signification du mot. Les illustrations sont colorées et le signe est formé avec des traits noirs. Quelques mots à découvrir dans la suite.
Door.
Moon.
Friends.
Mountain.
Wave.
Drop.
Woman.
Adultery.
Pour un projet d’études, l’illustrateur Vivian Loh a conçu un alphabet original et amusant en hommage à l’icône pop qu’incarne Beyoncé. Les lettres de l’alphabet se forment d’elles-mêmes à partir des poses contorsionnistes de Beyoncé dans ses clips. L’alphabet complet est disponible dans la suite.
Le designer et illustrateur anglais Chris LaBrooy, dont nous avons déjà parlé sur Fubiz avec le projet Auto Aerobics, a été sollicité par Transport for London pour créer des affiches de publicité. Le projet a été conçu avec l’agence M&C Saatchi basée à Londres, sous la direction artistique de Will Bates.
Sawdust Studio, nom du partenariat entre Rob Gonzalez & Jonathan Quainton, nous propose de découvrir une exploration typographique magnifique avec Flow, une création mêlant la peinture acrylique et l’acetate. Des lettres splendides imaginés par les deux londoniens à découvrir en images dans la suite.
Brian Edward Miller propose des illustrations d’un rendu impressionnant. Réunissant ses œuvres sous le « Orlin Culture Shop », l’artiste américain démontre sa maîtrise parfaite du dessin et de la mise en couleurs. Des créations splendides à découvrir en images dans la suite de l’article.
Focus sur le récent travail de Martin Leon Barreto, un illustrateur et graphiste madrilène membre du collectif « Très ». Avec des superbes créations, cet artiste utilise à merveille l’aspect du bois pour imaginer des compositions graphiques de toute beauté. Plus d’images dans la suite de l’article.
Coup de cœur pour l’illustrateur anglais Jonny Glover qui a imaginé avec sa dernière série « Tree with Haircuts » ce à quoi les arbres ressembleraient s’ils étaient entre les mains de coiffeurs. Une série d’illustrations amusante à découvrir en détails et uniquement en noir et blanc dans la suite de l’article.
Le graphiste Beomyoung Sohn, basé à New York, présente sa série d’illustrations intitulée Dummymen : créant un univers envahit par les marques où les hommes sont des clones, il livre une véritable critique de la tendance à surconsommer. De très belles illustrations à découvrir en images.
L’artiste polonais Pawel Jo?ca a un style bien à lui : des illustrations aux messages subliminaux, parfois poétiques mais toujours plein de finesse. Il gagne de nombreux prix, et travaille pour la presse polonaise et internationale. Une très belle carrière et des illustrations sublimes à découvrir dans la suite.
Les deux illustrateurs barcelonais Juan et Alejandro Mingarro ont un style bien à eux. Leur Brosmind studio, fondé en 2006, est aujourd’hui un label de qualité auquel de nombreuses marques, dont Nike, Microsoft ou Honda, ont fait appel. Ici quelques uns de leur travaux, notamment issus de la série What’s Inside.
Where Skittles Come From est la nouvelle campagne d’illustrations créée par l’agence IC4DESIGN pour la marque Skittles au Moyen-Orient. Un univers fantasque et coloré qui fait la part belle aux sirènes, baleines ou encore aux gramophones décliné sur tous les supports : web, print ou encore jeux interactifs en ligne.
Focus sur le travail de l’artiste brésilien Heitor Seió Kimura qui illustre les Yokaïs, ces créatures fantastiques japonaises. Véritable challenge visuel et hommage à la culture folklorique japonaise, l’artiste les représente superbement et graphiquement. Un travail magnifique à découvrir dans la suite.
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