Le photographe italien Francesco Sambo s’interroge sur le sommeil. Avec cette série The Dreamers, ce dernier nous propose d’imaginer que le sommeil laisse place à une autre vie, questionnant le devenir de notre âme. Un travail d’une grande qualité, jouant avec talent sur les ombres et les lumières.
Le photographe Petros Koublis, nous présente ce magnifique travail « In Landscapes » où la nature prend une dimension de quiétude avec une beauté figée dans le temps. Presque tous ces clichés ont été pris à seulement 50kms d’Athènes pour mettre en évidence la beauté intemporelle face au déclin politique grec.
Focus sur le photographe Pavel Gospodinov qui nous fait découvrir cette magnifique série de photos. Des paysages qui semblent être hors du temps, une atmosphère calme mais puissante émane de ces clichés. Un voyage culturel et artistique à découvrir sur son portfolio et dans la suite de l’article.
Grâce à l’aide de logiciels de retouches photographiques, l’artiste Aliza Razell mélange avec talent la photographie à l’aquarelle autour de séries appelées Anesidora ou Ikävä. Un rendu surprenant et surréaliste du plus bel effet, dont une sélection est à découvrir dans la suite de l’article.
Le photographe Renaud Julian nous fait découvrir New York à travers cette série de photos dédiées à cette ville emblématique. L’artiste nous offre des ambiances mystérieuses, de magnifiques couleurs, et des lumières époustouflantes de la ville. Un voyage à découvrir dans la suite de l’article.
A l’occasion de la fin des Jeux Olympiques d’hiver de 2014 à Sochi, le New York Times a voulu mettre en avant des performances d’athlètes en proposant un montage des sauts et trajectoires image par image. Un rendu qui permet de comprendre la complexité des prouesses techniques exécutées à découvrir dans la suite.
La photographe Lucinda Grange continue de partir à l’aventure aux quatre coins du monde avec son appareil et escalade les bâtiments les plus célèbres. Du Chrysler Building à la Cathédrale Notre-Dame en passant par les pyramides de Khéops, l’ensemble de ses clichés vertigineux est à découvrir dans la suite.
Chrysler Building.
Chrysler Building (Photo by Alex Shaw).
Carpe Diem building at night in the central business district of Paris.
Transporter Bridge in Newport.
Times Square in New York.
Manhattan Bridge.
Great Pyramid of Giza.
Forth Rail Bridge.
Battersea Power Station Chimney.
Disused subway station in New York City.
In the Bunker d’Guerra in Milan.
Notre Dame cathedral in Paris.
Notre Dame cathedral in Paris.
The ruins of the Bulgarian Communist Party headquarters in Mount Buzludzha, Bulgaria.
Top of the Firth of Forth Rail Bridge in Queensferry.
Tunnels below the streets of London.
Tunnels below the streets of London.
Voici ce projet de Andrew Whyte qui trouve une nouvelle façon d’intégrer LEGO dans le monde avec sa série « Legographer ». La collection comporte une figure de LEGO placé dans toutes sortes de paysages et paramètres inattendus autour de la ville. Une exploration ludique du monde du point de vue du sol.
Le photographe américain Nicholas Alan Cope, dont nous avons déjà parlé sur Fubiz, a choisi de s’intéresser à notre perception de l’abstraction avec sa série « Aether ». Il mélange chimie et photographie, eau et peinture, pour faire apparaître des motifs esthétiques en jouant avec les différents liquides.
Nicholas Alan Cope’s portfolio.
L’artiste Danae Stratou, la designer Alexandra Stratou et l’architecte Stella Constantinides ont collaboré pour mettre en place en 2 ans cette installation au milieu du désert égyptien près de la Mer Rouge à El Gouna. Du ciel, on aperçoit des motifs circulaires en relief ou en creux qui s’étendent sur 100 000 mètres.
Photography by D.A.ST. Arteam.
La photographe Leila Jeffreys est fascinée par les oiseaux depuis son enfance en Australie. Elle prend en photo des perruches ondulées et anglaises, différentes races de cacatoès et rapaces, une variété de plumages et de couleurs, tous élégants, bizarres et drôles. Des sourires d’oiseaux et des poses quasi-humaines sont à découvrir dans la suite.
Après plusieurs publications sur Fubiz, le photographe Berlinois Jens Fersterra nous présente maintenant de très beaux paysages des pays Nordiques. Entres les aurores boréales, et la démesure de la nature. Le tout est à découvrir sur son portfolio et dans une sélection d’images dans la suite de l’article.
Portfolio de Jens Fersterra.
Le photographe Robert Harrison a fait une série intitulée « Travel and Color » qui mêle plusieurs de ses voyages hauts en couleur. Des architectures colorées de pays chauds, des paysages de verdure, de tons orangers de couchers de soleil ou de mer turquoise : un éveil du sens de la vue est à découvrir dans la suite.
Varanasi est l’épicentre de la foi hindoue, semblable à Jérusalem pour les chrétiens et La Mecque pour les musulmans. Dans cette série, Joey L se concentre sur ces hommes de foi qui consacrent leur vie à la poursuite de la libération spirituelle. Leur réalité est dictée par l’esprit, et non pas par des objets matériels.
Olly Burn est un passionné de sport d’hiver, le frisson de dévaler quelque chose sous la neige ou de la glace n’est pas nouveau. Sur un récent voyage à Leysin en Suisse, il a tiré ces belles images qui capture à la fois la majesté de l’environnement et de la vitesse, l’habileté et l’intensité des sports de montagne.
Le photographe Weerapong Chaipuck décrit dans ses photos l’Asie. Un beau et mystérieux continent avec des paysages à couper le souffle et des traditions profondément enracinées. Profitez du voyages et de son travail sur la lumière grâce à ces superbes photos disponible sur Fubiz dans la suite de l’article.
Après la série Floating, le photographe hongrois Bence Bakonyi a fait une série sur une des villes qu’il aime et dans laquelle il vit : Shanghai. Il passe de lieux délabrés à des lieux vides en représentant l’architecture des milieux modestes avec une lumière blanche qu’on retrouve dans toute la série, même à la tombée de la nuit.
Au programme du deuxième best-of du mois de Février, une sélection d’artistes maitrisant avec talent la technique de la multiple exposition. Nous avons choisi pour vous un panorama qui témoigne de cette tendance créative associant le sujet à son environnement. Des créations sont à découvrir ci-dessous.
Colorful Double Exposure Portraits by Aneta Ivanova.
Double Exposure Portraits by Aneta Ivanova.
The Peach Kings – Be Around by Paul Trillo.
Double Exposure by Andrew de Freitas.
Exposure by Taylor Allen.
Multiple Exposure Portraits by Christoffer Relander.
Double and Triple Exposure Portraits by Christoffer Relander.
True Detective – Main Title Sequence by Patrick Clair and Antibody.
The World Inside of Us by Dan Mountford.
Triple Exposure Images of Seattle by Marcus Yam.
Two Sides Series by Miki Takahashi.
Niggas In Paris by Lionel Hirlé and Grégory Ohrel.
Multiple Exposures by Simone Primo.
Fleeted Happenings by Andrew Lyman.
Multiple Exposures Photography in Taxi by Issui Enomoto.
Orlando Santos – For Real by André Gaspar and Diffuse Studios.
In Thoughts Series by Florian Imgrund.
Le photographe italien Elio Pallard considère les nuages comme de vrais paysages de dunes ou de montagnes. Dans sa série « Playing with Clouds », il insère des dromadaires et des alpinistes dans des nuages comme s’il s’agissait d’un désert ou d’une montagne à escalader. Des photos à découvrir dans la suite.
L’artiste néerlandaise Tineke Meirink prend des photos d’objets du quotidien trouvés dans les rues qui sont pour la plupart ternes et invisibles au regard des gens, mais pas pour cette artiste qui nous révéle par dessin numérique des photos prenant un tout autre sens, des paysages qui prennent vie à découvrir en photos.
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