Focus sur le studio Forlane 6 qui réalise des sculptures très conceptuelles car elles ont la particularité d’être sous l’eau : des branches sous l’eau, des néons, des boules à facettes et autres figures en apesanteur. Un aperçu de leurs séries est à découvrir en images et sur Fubiz dans la suite.
Branche.
Bioluminescence.
Blow Dry.
Chaise.
Chemise.
Parasol.
Posidonia.
Take Off.
L’artiste Maiko Takeda a imaginée la série « Atmospheric Reentry » dans laquelle elle a confectionnée des sacs et des chapeaux très conceptuels qui ont la forme de hérissons. Les accessoires faits avec des pics en plastiques ont été présentés à l’occasion de la Royal College of Art. Le tout sur des clichés d’Ayaki Kichikawa.
Le photographe américain Austin Tott a fait une série intitulée « Tiny Tattoos » qui crée des correspondances et parallèles entre des tatouages aux poignets et le décor en fond. Un tatouage de vélo sur fond de New York, une lettre sur fond de courriers et des guillemets sur fond de livres : sa série est à découvrir.
L’artiste et designer Marco Lemcke a fait une série très conceptuelle appelée « Nike Airline » dans laquelle il imagine à quoi ressembleraient les différents modèles de Nike s’ils faisaient l’objet d’une collaboration avec des compagnies aériennes. Easy Jet, Ryan Air, British Airways, une série pop très réussie à découvrir.
Derrière L’Atelier Cordulia, il y a Caroline Marie Griffin qui prend des photos de ses voyages. Dans la série « Color Study : the Desert Sky », elle fait une étude des couleurs du ciel du désert, dans toutes ses nuances de rose, orange, vert, bleu pastel et face à sa nature : le cactus et sa terre aride.
Le concours National Geographic Traveler 2014 a officiellement débuté. Les catégories sont : « Travel Portraits”, “Outdoor Scenes”, “Sense of Place” et “Spontaneous Moments”. Pour cette 26ème édition, les soumissions s’arrêteront le 30 Juin. En attendant les résultats, voici un échantillon de photos en compétition.
By Sergey Pavlov.
By Sergey Pavlov.
By Anan Gunduz.
By Sebastien Guerrieri.
By Enric Adrian Gener.
By Cesareo Pastor Quesada.
By Graham McGeorge.
By Henrique Fanti.
By Hideyuki Katagiri.
By James Kobacker.
By Kathryn Schipper.
By Marcelo Castro.
By Marcelo Castro.
By Marcelo Castro.
By Nicholas Roemmelt.
By Sam Morris.
By Sausse David.
By Sebastian Warneke.
Focus sur la direction artistique de l’illustratrice Janine Rewell pour la collection Printemps-Eté de Minna Parikka, aux inspirations scandinaves. Le body painting a été réalisé par Saara Sarvas & Riina Laine et les photos sont signées Jonas Lundqvist. A découvrir dans la suite avec un joli making-of.
Focus sur l’artiste espagnol Dionisio Gonzàlez qui a fait la série « Interacciones » en noir et blanc et dans laquelle il prend en photo des maisons et les retouche pour les transformer en maisons futuristes et très designs. Une sélection de sa série est à découvrir dans la suite de l’artiste.
Agée de 20 ans, la photographe espagnole Berta Vicente fait de très belles photos pleines de délicatesse qui mêlent portraits de jeunes filles, argentique, noir et blanc, couleurs, symétries, dans des instants figés. Une sélection de ses photos est à découvrir en détails dans la suite de l’article.
Le photographe hollandais Janus Van Den Eijnden a réalisé une série de portraits intitulée « New York Subway Drivers » autour des conducteurs du métro new-yorkais. Un bel hommage aux travailleurs qui ont des mines rigolotes, parfois déprimées et qu’on croise tous les matins et tous les soirs.
Pour leur projet Street Eraser, les artistes Tayfun Sarier et Guus ter Beek (travaillant tous les deux dans l’agence Wieden+Kennedy) ont créé des autocollants géants qui imitent l’outil d’effacement de Photoshop et servent à effacer les rues, les publicités, les graffitis et les affiches des rues de Londres.
Le photographe français M. Bap a fait une série de photographies en format RAW, d’un Dubaï en noir et blanc avec son architecture, sa ville, ses habitants mais aussi son désert, ses marchés et ses taxis. De très beaux contrastes dans une ville pleine de lumières à découvrir dans la suite de l’article.
Les vidéastes français Simon Bonneau et Thomas Pons ont réalisé 7 vidéos réussies et très graphiques pour le groupe Moongaï et leur album intitulé « Cosmofamille ». Un projet appelé « Hypermonde » produit par CHIVTEAM et composé de 7 vidéos différentes à découvrir en exclusivité sur Fubiz dans la suite.
Justin Poulsen est un illustrateur de photographies conceptuelles, basé au Canada. Dans sa série surréaliste « Still Life », il fait sortir du sol une paille qui crache du pétrole, un livre devient un gruyère, une bouteille possède une langue et le corbeau d’Edgar Allan Poe sort de son poème. A découvrir dans la suite.
France 4 va diffuser ce soir pendant 9 heures d’affilée un plan séquence hypnotique « Slow TV » appelé Tokyo Reverse, nous invitant à la contemplation avec cette marche à l’envers dans Tokyo. Inspirée par la chaine publique norvégienne NRK, cette initiative a été écrite et réalisée par Simon Bouisson et Ludovic Zuili.
Après la ville de Paris, l’artiste français Etienne Lavie s’attaque aux panneaux publicitaires de la ville de Milan, en les remplaçant par des peintures classiques et célèbres. L’artiste utilise l’art comme un substitut de la publicité, le tout dans un décor urbain. Une belle série à découvrir dans la suite de l’article.
Le photographe Hiki Komori nous fait découvrir cette magnifique série photos adoptant la technique du « double exposure ». L’artiste introduit ces portraits dans des paysages et c’est aux spectateurs de le découvrir. Les couleurs douces, et l’aspect « vieilli » donnent une réelle particularité aux clichés.
Le photographe britannique Joseph Ford à réalisé une série de photographies pour le magazine allemand « Sneakers » avec des chaussures signées Lacoste, Nike, Puma, Asics et autres pour le moins originale : araignées, serpents, scorpions et même crocodile posent devant l’objectif, et s’attaquent à des chaussures.
Fasciné par les choses infiniment petites, le photographe Linden Gledhill a fait une série d’ailes de papillons prises en macro intitulée « Butterfly Wings ». La série montre l’esthétisme des motifs que l’on trouve sur les ailes de certaines espèces de papillons et qui ressemblent parfois à des pétales de fleurs.
Le photographe, basé à Singapour, Ernest Goh a sorti un livre de photos intitulé « Cocks, The Chicken Book » où on peut admirer des portraits de coqs avec des postures et des expressions aussi drôles que bizarres. Un échantillon des photos de ce livre est disponible dans la suite de l’article.
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