Découverte de Gail Albert Halaban qui nous présente cette série de photographies baptisée « Out My Window ». Avec des clichés d’appartements et des moments de vie capturés, ces images parviennent à montrer un instant ou une ambiance. Une série d’excellente qualité à découvrir dans la suite de l’article.
Coup de cœur pour Motoi Yamamoto, un artiste japonais qui a inventé des labyrinthes construit uniquement à base de sel. Un travail de titan pour un rendu d’une beauté incroyable, actuellement exposé comme une installation au Halsey Institute of Contemporary Art à Charleston. Plus d’images à découvrir dans la suite.
L’artiste allemand Michael Rohde a composé ces images très réussies représentant des vues de pièces depuis le sol. Composées de photos d’objets capturés individuellement sous cet angle, ces réalisations impressionnent par leur rendu. Plus d’images à découvrir dans la suite de l’article.
Dans le même esprit que les différentes séries par Christoffer Relander et Dan Mountford, coup de cœur pour cet artiste japonais Miki Takahashi qui nous dévoile une série de portraits en double exposition visuellement magnifiques. Appelée « Two Sides of Personality », cette série de clichés est à découvrir dans la suite.
Nike Camp Victory est un lieu éphémère réalisé par Skylab Architecture pour la marque Nike sur un terrain de sport. Ce pavillon conçu pendant les Jeux Olympiques 2012 est une exposition temporaire à l’université d’Hayward Field dans l’Oregon. Un rendu architectural de qualité à découvrir dans la suite.
La photographe Candice Milon a eu l’excellente idée de tester nos connaissances cinématographiques avec une série de clichés représentant les tenues légendaires de héros de films mondialement connus. Un principe simple et réussi, réalisé pour le magazine Sport & Style à découvrir dans la suite.
Découverte des œuvres de l’artiste londonien Von (également connu sous le nom HelloVon), auteur de nombreuses séries et sérigraphies pour des marques comme Nike ou American Express. Voici ces illustrations originales issu de son dernier projet « Animals Series » visible sur son portfolio et dans la suite de l’article.
Focus sur l’impressionnant travail de l’artiste Eric Daigh utilisant entre 15 000 et 20 000 punaises pour concevoir des œuvres et des portraits sous forme de mosaïques. Une utilisation des 5 couleurs d’origine et des grilles pour cette série « Pushpin Portraits » à découvrir sur son portfolio et dans la suite de l’article.
Voici le teaser du film très attendu Samsara par le réalisateur Ron Fricke, aidé par Mark Magidson. Une production et tournage pendant plus de 5 ans, filmé en format 70 mm à travers 100 lieux et plus de 35 pays dans le monde. Un film documentaire aux images exceptionnelles, prévu pour le 25 août 2012 aux États-Unis.
Découverte de ce projet étonnant avec ce labyrinthe entièrement constitué de livres. Prévu pour les allées du Southbank Centre de Londres, cette sculpture de 250 000 ouvrages littéraires en labyrinthe a été composée par les artistes brésiliens Marcos Saboya et Gualter Pupo. Plus de détails en vidéo dans la suite.
Focus sur le travail de Marina Stenko, une photographe de talent. Cette dernière aime donner à ses clichés une ambiance bien à elle, à la fois glamour et sombre. En utilisant par exemple les silhouettes des femmes photographiées dans des décors magnifiques, le résultat est à découvrir dans la suite de l’article.
Après Fjogur Piano, voici le nouveau film expérimental du groupe Sigur Ro?s, appelé « E?g anda ». Réalisé par Ramin Bahrani, cette vidéo très réussie présente avec des images en slow motion oscillant entre nature, et milieu urbain. Un rendu très intéressant à découvrir dans la suite de l’article en vidéo.
Voici ce skatepark entièrement conçu en béton vert phosphorescent pour l’ile de Vassivière à Bruxelles. Un très bon concept du designer « Koo Jeong A » en collaboration avec les architectes de L’Escaut pour la partie technique. Un rendu original à découvrir en images dans la suite de l’article.
Une série et un projet collaboratif de Sarah Parker et du photographe Micheal Bodiam basé sur les repas des athlètes olympiques. Une mise en scène de leurs assiettes révélant leur alimentation et leur régime. Un rendu très graphique autour des calories, à découvrir dans la suite de l’article.
L’artiste Peter Crawley a eu l’idée de représenter visuellement des morceaux de musiques connus en utilisant les fréquences. Chaque ligne cousue avec un fil blanc de ces posters représente une minute de chanson. Un rendu minimaliste qui rend hommage à des classiques comme A day in the life ou Whole Lotta Love.
A day in the life
Blowin’ in the wind
Good vibrations
If 6 was 9
Whole lotta love
Un excellent concept d’infographie avec The Olympic Rings basé sur les anneaux des Jeux Olympiques, représentant les différents continents de la planète. Un travail de Gustavo Sousa avec des données statistiques selon cette légende : (Océanie : bleu, Europe : noir, Amérique : rouge, Afrique : jaune, Asie : vert).
Un concept original par le photographe Andreas Franke avec cette exposition entièrement sous l’eau, dans un bateau abandonné sur le récif artificiel au large de Key West. Une expédition en plongée sous-marine est nécessaire, pour découvrir ces œuvres placées entre 2 feuilles de plexiglas pour éviter que l’eau ne pénètre.
La photographe canadienne Sara Cwynar nous propose de découvrir ces clichés et cette série « Study of Color » réunissant des objets qu’elle a pu collecter pendant une décennie, le tout rangés par couleur. Un aspect visuel très réussi à découvrir à la Cooper Cole Gallery à Toronto, et également dans la suite de l’article.
Cloudy Film est un court-métrage très sympathique signé par le collectif Friends With You. Cette vidéo d’animation nous emmène explorer l’univers des nuages et nous fait traverser le ciel composé d’éléments très colorés. Une création relaxante, à découvrir dans la suite de l’article en vidéo.
Voici cette installation réussie « Homage to the Lost Spaces » de l’artiste néo-zélandais Mike Hewson. Il a repris des parties des bâtiments de la ville de Christchurch qui ont été détruits dans un tremblement de terre en 2011, en intégrant des illusions d’optiques et un style très réaliste.
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