Hasta La Creative!

Au programme du deuxième best-of du mois de Février, une sélection d’artistes maitrisant avec talent la technique de la multiple exposition. Nous avons choisi pour vous un panorama qui témoigne de cette tendance créative associant le sujet à son environnement. Des créations sont à découvrir ci-dessous.

Colorful Double Exposure Portraits by Aneta Ivanova.

Double Exposure Portraits by Aneta Ivanova.

The Peach Kings – Be Around by Paul Trillo.

Double Exposure by Andrew de Freitas.

Exposure by Taylor Allen.

Multiple Exposure Portraits by Christoffer Relander.

Double and Triple Exposure Portraits by Christoffer Relander.

True Detective – Main Title Sequence by Patrick Clair and Antibody.

Jon Duenas Photography.

The World Inside of Us by Dan Mountford.

Triple Exposure Images of Seattle by Marcus Yam.

Two Sides Series by Miki Takahashi.

Niggas In Paris by Lionel Hirlé and Grégory Ohrel.

Multiple Exposures by Simone Primo.

Fleeted Happenings by Andrew Lyman.

Multiple Exposures Photography in Taxi by Issui Enomoto.

Orlando Santos – For Real by André Gaspar and Diffuse Studios.

In Thoughts Series by Florian Imgrund.

Basé à Londres, le studio United Visual Artists a créé une installation de lumières particulière pour la galerie Barbican. Elle consiste à accorder ou faire varier les mouvements de la lumière avec les différents sons émis. Le projet « Momentum » est à découvrir en vidéo et à travers les photos de Bethany Clark dans suite.

L’artiste américain Evan Holm a créé une platine qui tourne sous l’eau. Avec un dispositif pointu, le vinyle rend un son parfait et forme un mouvement circulaire élégant à la surface de l’eau frissonnante. Le projet est à découvrir dans la suite de l’article, en photos et en vidéos avec un intéressant making-of.

Making-of :

L’étudiante Bianca Luini, collectionne de jolies images et associe des clichés de pièces de grandes marques avec des visuels inspirants. Des juxtapositions du plus bel effet réunies sous le nom Where I See Fashion, jouant sur les similitudes, les couleurs et les formes dont une sélection est à découvrir dans la suite.

Jac Jagaciak in Dior Couture photographed by Patrick Demarchelier // Painting by Theo Altenberg

Valentin Yudashkin RTW Spring 2014 // Palace of Versailles by Maximillian Puhane

Alexander McQueen // Sleeping Swan by Nigel French

Editorial by Simon Lekias // Raspberry Coconut Ice by Ana Maria Ciolacu

KTZ Spring 2013 // Castle of Sammezzano Leccio in Reggello by Dan Raven

Julia Sarr Jamois street style 2013 // Painting by Eastwoodart

Gisele Bündchen in “Body Double” wearing Jean Paul Gaultier // Arc du Carrousel Paris by CKND

Ginta Lapina for Vogue US by Sharif Hamza // Ice cave in Iceland by Hsin-Ta Wu

Marchesa Wedding Dress // Smoke by Andrew Kim

D&G RTW Spring 2008 // Painting by Claude Monet

Christian Dior Haute Couture Spring 2005 // Landmannalaugar, Iceland

Alexander McQueen RTW Spring 2011 // Painting by Michele De Agostini

Victor & Rolf // Red Cube in NYC by Isamu Noguchi

Dans le cadre de son projet de fin d’études, Murat Palta a eu l’idée de mélanger les motifs traditionnels typique de la culture ottomane avec l’univers du cinéma américain. Le résultat, mélangeant avec talent orient et occident, illustre de grands films du cinéma contemporain à l’image de The Shining, Star Wars ou Scarface.

Pour Press Play, le vidéaste américain Nelson Carvajal a rassemblé les femmes des films de Martin Scorsese en une vidéo : de la femme au sang chaud dans Le Loup de Wall Street, toutes amoureuses et trahies, à la femme fatale qu’incarne Sharon Stone. Un éventail varié de femmes complexes à découvrir en vidéo.

Nelson Carvajal’s site.
Press Play.

Hengki Koentjoro, spécialisé dans l’art de la photographie en noir et blanc dont nous avons déjà parlé sur Fubiz, réalise cette série d’images entièrement dédiée aux paysages. L’artiste retranscrit son émotion et la puissance de la nature par l’utilisation du contraste noir / blanc. Plus de détails dans la suite.

Francisco Reina retranscrit dans ces différentes photographies des forêts de contes de fées habitées par des animaux et des êtres qui font leur chemin dans notre imaginaire. L’absence est devenu une masse noire dont la représentation est une silhouette humaine ou animale. Une série photographique qui ne laisse pas indifférente.

Après la série Floating Photography, coup d’œil sur la série du photographe hongrois Bence Bakonyi « Dignité ». Une collection d’images à la fois impressionnante et saisissante composée de silhouettes fixes, des paysages rares et des saignements de trous noirs. Les images surréalistes sont à découvrir ci-dessous.

Portfolio de l’artiste ici

L’artiste londonien Marcus Reed a imaginé ce superbe alphabet en utilisant la faune pour les faire épouser la forme des lettres. Chaque animal correspond ainsi à sa première lettre dans la langue de Shakespeare, proposant ainsi d’apprendre en s’amusant. un traitement graphique des plus réussis, qui ravira les petits comme les grands.