Avec son projet Floating Metal Key, Matthew Wilcock a réuni un ensemble de sept extraits de films jouant avec talent sur la déconstruction des éléments et avec les frontières de la logique. Un rendu d’une beauté impressionnante, montrant toutes les qualités de ce créatif aux multiples casquettes.
Si vous voulez que votre enfant aime encore plus sa chambre, la création de ce Magnetic Wallpaper par Sian Zeng conviendra parfaitement. Proposant ainsi une impression spéciale et une ligne magnétique, le mur devient un véritable terrain de jeu, faisant ainsi le bonheur des plus petits mais aussi des plus grands.
L’artiste Takeshi Murata a créé la sculpture Titled Melter 3-D, en forme de boule réfléchissante qui fond sous nos yeux de manière perpétuelle. Cette sculpture est en fait un zoetrope qui trompe notre oeil et donne l’illusion d’un mouvement de fonte infinie. Elle est exposée à la galerie Ratio 3 à San Francisco.
L’artiste allemande Katharina Grosse a imaginé pour le Mural Arts Project de Philadelphie cette série de détournements de lieux et d’éléments que l’on peut apercevoir le long des voies du train, histoire d’égayer et donner une autre image à ces batiments délaissés. Une installation appelée Psychylustro.
Le photographe Joe Reifer basé à San Francisco s’aventure dans le désert des Mojaves pour nous dévoiler des clichés de toute beauté de divers lieux abandonnés. Des couleurs et une lumière splendides, qui embellit même des bâtiments délaissés de tous. Plus de détails dans l’article.
Norton nous livre cette vidéo pour le morceau « 25 Bucks » du rappeur Danny Brown en featuring avec Megan James, la chanteuse de Purity Ring. S’inspirant des quartiers populaires de Détroit, cette création nous dévoile les 2 artistes naviguant entre les souvenirs figés, grâce à des astuces visuelles issu du making-of.
Tetsuo Kondo Architects ont imaginé récemment pour le Museum of Contemporary Art Tokyo cette installation de verre appelée Cloudscape, et proposant de
traverser un nuage artificiel. Un installation surprenante jouant avec talent sur la température et l’humidité pour maintenir le nuage à une hauteur voulue.
Le graphiste & directeur artistique français freelance Benoit Galangau a imaginé avec beaucoup de talent la traditionnelle confiserie Mignon, située à Marseille entre la Canebière et le vieux port, spécialisée depuis le début du siècle dernier pour ses berlingots. Une déclinaison très réussie, colorée et sucrée qui colle parfaitement à la marque.
Avec sa série Ghosts, le photographe Dan Busta réalise des portraits de personnes non en capturant leurs visages, mais en mettant surtout en avant divers environnements les entourant, laissant les sujets sous un drap blanc. Des clichés qui peuvent être drôles pour certains ou plus graves pour d’autres.
Sur une superbe musique d’Atu, Ryan Emond nous offre en quelques minutes une vidéo en timelapse réalisée au cours de son voyage à Vancouver lors de son séjour de six semaines. Des images captivantes d’une grande beauté, permettant de découvrir la ville canadienne sous un nouvel angle.
L’artiste hollandais Peter Gentenaar a réalisé plusieurs sculptures en papier suspendues aux plafonds de divers endroits comme l’Hotel Indigo à Saint-Pétersbourg. Le résultat donne des sculptures délicates et organiques qui ressemblent à des végétaux aquatiques flottant majestueusement dans les airs.
A Rio de Janeiro, se trouve une des plus belles bibliothèques du monde : La Real Gabinete Português de Leitura. Construite entre 1880 et 1887 par l’architecture Rafael da Silva e Castro, cette incroyable bibliothèque rassemble plus de 350 000 ouvrages portugais sur des étagères qui semblent ne jamais se finir.
By Boris G.
By Ruy Barbosa Pinto.
By Boris G.
By Maria-Flor.
By Casa Vogue.
By Sandro Henrique.
By Ruy Barbosa Pinto.
L’artiste contemporaine chinoise Yin Xiuzhen nous offre avec cette série Portable City un travail sur les matières et détourne l’objet de la valise pour imaginer à l’aide de différents éléments récoltés des représentations de capitales et de grandes villes du monde. Un travail minutieux qui permet d’enlever toute une ville dans sa valise à découvrir dans une série d’images.
Tectonic Landscape c’est le nom de ce projet du studio coréen HG-A | live components installé dans le hall du Daegu Art Museum, et réalisé à l’aide de 1000 palettes recyclées. Une installation à différents niveaux qui joue avec intelligence sur l’espace alloué, invitant ainsi les spectateurs à se balader.
En plus d’être source d’amusement. le papier bulle peut aussi être vecteur de créativité. La preuve avec les oeuvres de Bradley Hart, utilisant ainsi ce matériau, remplissant chaque bulle de peinture pour ensuite proposer des reproductions impressionnantes de classiques : La Joconde de Léonard de Vinci ou la La Jeune Fille à la perle de Johannes Vermeer.
Benjamin Affagard (aussi connu sous le nom de Come) est derrière le projet « Street Vitrine » : des façades de rues dans lesquelles le street-art est passé. Il reproduit sous forme de maquettes miniatures tous les détails de la rue, du plus infime graffiti au PMU de quartier. Un vrai travail d’artisan très observateur.
Le designer et peintre iranien Mehdi Ghadyanloo nous offre de gigantesques et magnifiques fresques colorées, jouant avec intelligence sur l’environnement pour tromper le passant et nous faire découvrir les bâtiments d’une autre façon. A découvrir en détails et en images dans la suite.
Chaque année, 3,4 millions de personnes meurent à cause des maladies contenues dans de l’eau contaminée. Avec cette initiative Water is Life, chaque livre imprimé utilise un filtre spécial qui permet d’éradiquer la quasi-totalité des bactéries dangereuses présentes, et permet ainsi d’obtenir de l’eau potable.
Imaginée à l’origine pour la Sky Retro TV channel ‘Jones!’, cette création vidéo du néo-zélandais Tom Mc Carten produite par Two Heads nous invite à découvrir un abécédaire des séries et éléments connus de tous, mettant ainsi en avant avec talent et jolis jeux typographiques, des références à des shows TV cultes comme Star Trek, the A team.
La photographe Alexandra Davy nous propose avec sa série Lignes Vertes de mettre en avant différentes résidences, tout en gardant comme élément visuel répété celui de la haie, rappelant la double fonction de cette végétation entre décoration et protection artificielle du regard des autres. Plus de détails dans l’article.
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