Patch Marble Tables est une collection de tables imaginée par les deux studios de design Norm Architects et Note Design Studio. Inspirées des sols italiens en marbre patiné, ces tables sont disponibles en plusieurs tailles et peuvent s’empiler et s’emboiter les unes sur les autres, un peu comme un patchwork.
Printednest est un projet de maisons et nids d’oiseaux conçus grâce à la technique de l’impression 3D. Les architectes derrière ce projet ont voulu donner des formes futuristes à ces nids qui ont été placés dans 65 villes dans le but de faire revenir les oiseaux et de les installer confortablement comme de vrais citadins.
Le site IllusionScene360 a recensé une liste de films dont l’esthétique et la photographie se concentrent sur l’éclairage des néons : de Skyfall à Tron : Legacy, en passant par « Only God Forgives », « 2046 », « Blade Runner » et bien sur « Enter The Void », pour les scènes de violence, pour des scènes un peu plus douces ou pour donner des couleurs à un visage ou à la nuit.
Byzantium.
Only God Forgives.
Skyfall.
2046.
Blade Runner.
Enter The Void.
Lost River.
Tron : Legacy.
Tulpa.
Beyond The Black Rainbow.
Coup de coeur pour cette série de photos réalisée par les hollandais Michel Vanderheijden van Tinteren et Roel Moonen (de l’Atelier Les Deux Garçons) qui ont voulu représenter des sculptures en porcelaine avec des têtes d’oiseaux de toutes races. Un projet amusant et attendrissant où les oiseaux ont des corps d’humains.
L’artiste Angelo Musco est l’auteur d’une photo de plume flottant dans les airs et qui est composée de dizaines de milliers de corps nus qui s’imbriquent. La photographie de la plume a été combinée avec une photographie de modèles nus, à l’aide de Photoshop. Une exposition est consacrée à l’artiste dans le cadre de la Mayfair Exhibition à la galerie Lyon Wier, à New York, jusqu’au 23 mai.
A travers son projet « A Geo A Day », la graphiste italienne Isabella Conticello imagine quotidiennement des posters jouant avec des couleurs vives et pastel ainsi que des formes géométriques aux lignes fines et faisant appel à des techniques de collages. Une sélection de cette série est disponible dans la galerie.
Le photographe suisse Sébastien Staub, que nous avons connu avec Snowman, est également l’auteur de deux très belles séries consacrées aux reliefs suisses et français : « Night Peaks » et « Fall ». L’une est prise de nuit et montre les sommets enneigés de montagnes côtoyant les étoiles ; l’autre montre la silhouette d’un photographe au milieu de la nature d’automne.
In Chamonix, France.
Découvrez ici la nouvelle campagne vidéo « Création Pure » d’Absolut Vodka. Ce film se concentre sur l’art de la conception en mettant en scène un atelier où illustrateurs et designers usent de leur savoir-faire pour donner vie à cette célèbre bouteille : dessiner sa silhouette, esquisser le portrait de Lars Olsson Smith et penser à la typographie de son logo pour en arriver au produit final. Un très beau spot à découvrir dans l’article.
Voici le nouveau clip de The Geek x Vrv pour leur titre « Waves », réalisé par KILLDEATH x BCKSTG (du groupe Fred & Farid). Autour d’un concept inédit, ils ont voulu faire une vidéo interactive compilant tous les commentaires Soundcloud qui ont été postés sur cette musique, à chaque seconde, avec des jeux créatifs de papier, de nourriture et de typographie.
La photographe Line Klein a collaboré avec la styliste Nathalie Schwer pour une campagne de la marque danoise de décoration d’intérieur Broste. Sous la forme de natures mortes en plongée et avec une influence scandinave, elles ont pensé à montrer des explosions de couleurs, des éléments minimalistes et monochromes, ainsi que l’utilisation d’aliments et de fleurs pour agrémenter le tout.
Fondée par l’architecte chinois Edmond Wong, la marque de lunettes ITUM est à l’origine de la collection de montures « MONO » réalisée grâce à la technique de l’impression 3D. Avec des matériaux ultra flexibles, ces lunettes sont faites pour s’adapter à votre visage et vous pouvez les customiser à l’infini sans les casser.
Focus sur les images des voitures loufoques et véhicules en tous genres qu’on pourra retrouver dans le film Mad Max: Fury Road, réalisé par George Miller et qui sortira le 13 mai prochain. Ces voitures répondent à des noms symboliques tels que Plymouth Rock, The Big Foot, Peacemaker ou encore The War Rig.
Pour le magazine Vanity Fair, la célèbre photographe Annie Leibovitz a organisé un photoshoot du casting et des personnages du prochain opus de J.J. Abrams : « Star Wars 7 : The Force Awakens ». On y voit Oscar Isaac, Lupita Nyong’o et Adam Driver en tenue de tournage et qui posent en suivant la signature délicate de la photographer.
The Flyte est un un projet de lampe en lévitation lancé par le designer suédois Simon Morris. Avec une ampoule LED et une base électromagnétique, cette lampe boisée flotte au-dessus de sa plateforme qui le place automatiquement au centre. Sa batterie peut être utilisée 50 000 heures d’affilée avant d’être à plat. Un beau clin d’oeil à la hover board de Marty McFly.
La graphiste autrichienne Lisa Neureiter a conçu un portfolio sous la forme d’un petit livre avec une couverture en bois et une reliure faite-main. Elle y a incorporé des cartes postales comprenant des messages écrits à la main et des pages transparentes. Un superbe personal branding à découvrir en images.
L’artiste américaine Stephanie K Clark dessine et construit des maisons avec du fil à coudre. Elle représente des demeures comme des peintures à l’huile, en faisant particulièrement attention à la lumière. Selon elle, l’utilisation du fil à coudre est le meilleur medium pour rendre compte du quotidien et d’une vie familiale.
L’agence Creative Market a imaginé des posters amusants sur les confessions et secrets d’un designer comme par exemple l’utilisation du Comic sans MS datant des années 90, des allusions à l’Helvetica, le fait d’être daltonien et d’avoir un PC. Des clins d’oeil pleins d’humour à découvrir en images dans la galerie.
Le peintre Adam S. Doyle imagine des toiles qui représentent des créatures et animaux en laissant apparaitre les coups de pinceaux. Des oiseaux en plein envol, des loups ou des poissons, tous ses sujets sont peints d’une seule et même couleur et sans effectuer d’esquisse au préalable. Ses oeuvres sont en ce moment exposées à la J GO Gallery, dans l’Utah.
Voici la tea house KOU-AN, conçue par le designer et artiste japonais Tokujin Yoshioka et exposée sur le site Seiryu-den à Kyoto. La cérémonie du thé se fait normalement dans un espace confiné et fermé. Pour cette maison, il a décidé de respecter ces règles en les réinterprétant légèrement par la transparence du verre qui rend la cérémonie publique et ouverte.
Le studio de design Revolution Design House, basé à Portland, a imaginé un banc d’intérieur et d’extérieur, en bois. Modulable en 3 parties avec du bois de noyer, frêne et sapele, il reprend des formes géométriques qui permettent de délimiter un espace de détente ou une zone de travail, toujours accompagné d’une belle plante verte.
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